​​Писательские ритуалы Кто-то сразу подумает о жертвоприношениях во имя...

И никакие писательские курсы не нужны

​​Писательские приемы: Сравнение Когда слышишь фразу «литературные приемы», сразу накатывают воспоминания про школу, занудные уроки литературы и языка, кучу непонятных терминов, которые хрен различишь. И много лет спустя, когда сам признаешься себе, что хочешь быть писателем, рано или поздно приходится-таки познакомиться с этими непонятными терминами. Каждый из нас использует литературные приемы, даже если не знает их названий и никогда не учился их употреблять. Мы перенимаем их из других книг, достаем из глубин фантазии, примеряем к своим героям и историям. Они, в свою очередь, делают текст текучим, живым, наделяют его голосом, формой и цветом. И если знать эти приемы в лицо, то применять их будет в разы проще. Сегодня мы поговорим про сравнения. Их легко распознать — чаще всего сравнения употребляются с союзами «как», «будто», «словно». Есть и косвенная форма, когда сравнение узнается лишь из контекста. Суть сравнения в том, чтобы сопоставить по своей природе разные, но похожие в отдельных деталях вещи. В результате, сравнение дает читателю возможность ярче представить предмет, который ты описываешь. Оно создает стойкие ассоциации, особенно, если употреблять сравнение в описании героев. Проще понять это на примерах. Простое сравнение: «Когда она качала головой, ее волосы шевелились, как тени от ветвей» «Мелодия тянулась, точно поцелуй» «Они не столько вспыхивали, сколько трепетали и подергивались, как крыло умирающей птицы» Косвенное сравнение: «Его доспех вспышкой мелькал меж тенями врагов» «Щеки мальчишки горели пламенем — никакая вода не потушит» «Она взглянула на меня побитой собакой, ожидая оскорблений, или, хуже того, побоев» Примеры показывают, насколько богаче становится образ, если добавить к нему яркое сравнение. Но в сравнениях скрыты подводные камни. Многие из них уже стали штампами, которые бесят, вместо того, чтобы обогащать образы: голодный как волк, голубой словно небо, храбрый как лев, могучий как дуб. Если все таки хочется использовать их, то у меня на такие случаи есть совет. Можно взять заезженное сравнение и переделать его на лад своей истории. Ничего не мешает тебе сравнить голубой с цветом воды в подземных источниках; храбрость с отвагой матери, защищающей свое дитя; голод с назойливым насекомым, что с каждой секундой гудит над ухом все громче. Как всегда, вопрос только в фантазии. А ты часто используешь сравнения в своей истории? MeWrite https://telegra.ph/file/bb4430ecf5b5104d4e19f.jpg

​​Пиши «неидеально» Последнее время все чаще слышу от новичков, что им сложно сесть писать книгу из-за недостатка знаний. Они говорят: «Мне нужно больше опыта», «Сначала хочу побывать в Лондоне», «Хочу писать детективы, но не разбираюсь в законах юриспруденции». И я уверена, каждый из нас находил для себя такое оправдание, чтобы не садиться за книгу. Но наступит ли тот момент, когда мы будем идеально подготовлены к написанию книги? Нет, и мы все это знаем. Просто хотим оттянуть момент самого написания. Почему? Боимся разочарований Задумка книги в голове всегда выглядит лучше, чем на бумаге. Мы боимся, что когда начнем писать, окажется, что книга наша — дерьмо, работу старую мы бросили зря, и правы были родители и друзья, когда отговаривали становиться писателем. Идея слишком громоздкая Кто-то начинает писательский путь со стихов, очерков и рассказов. А кто-то решает писать сразу роман на 10 томов. Только последний в процессе поймет, что слишком сложно продумывать одновременно шесть сюжетных линий и описывать большие города. И вот тогда в ход идет фраза «Мне нужно еще много чего изучить, прежде чем писать дальше». Сюжет выходит натянутым Порой, если главная идея и конфликт истории продуманы не до конца, сюжет становится вязким и тяжелым — каждое написанное слово дается с трудом. Любимая книга становится заклятым врагом, процесс написания — пыткой. Как итог — намучавшись вдоволь, мы откладываем книгу в дальний ящик, не разбираясь в корне проблемы. ️ Как выбраться из ловушки страхов и продолжить писать? Нужно понять ключевой момент — никогда с первого раза не получится идеальной книги. Она может оказаться чудовищной, нечитаемой, жуткой с точки зрения грамматики и орфографии. Но она будет. И оборачиваясь назад, ты поймешь, как важно было ее написать. Потому что она — опыт, единственное, что имеет значение в писательстве. И с каждой последующей написанной работой ты будеш на шаг ближе к хорошей книге. А потом и к лучшей. Всегда ведь лучше законченная работа на троечку, чем незаконченный черновик на пятерку. Главное, в процессе написания постоянно читать новые книги, стараться использовать новые писательские приемы, глубже продумывать сюжет. В конце-концов, никто не обещал, что путь к признанию выложен лепестками роз и леденцами. Напоследок, приведу слова писательницы Дорин Вёрче, которыми сегодня со мной поделилась подписчица: «Сначала вы творите, и только затем чувствуете, что готовы. Сначала вы творите, и только потом осознаёте, что делаете. Сначала вы творите, и только потом понимаете, каким в результате окажется ваш проект». MeWrite https://telegra.ph/file/d8d8750012dd35230e1a9.jpg

​​Писательские приемы: Эпитет Доводилось ли тебе задумываться, почему некоторые строки или выражения в книгах так цепляют внимание? Почему описания природы или внешности героев от одного автора — такие пресные и банальные, в то время как описания другого растаскивают на цитаты? Конечно, на то есть несколько причин, но мы поговорим о том, что превращает предложения в образы, и помогает вдохнуть жизнь в сухие слова. Об эпитетах. Упустим научный термин. Если твой текст — черно-белая раскраска с контурами, то эпитет — это акварельные краски, которыми ты ее разукрашиваешь. Вместе с ним слова становятся образами, рисуют в головах читателей картины, пробирают до мурашек. Эпитет чаще всего бывает прилагательным («живые глаза»), наречием («зверски голодный»), существительным («ночь забытия») и причастием («лист, звенящий и танцующий в тишине веков»). Любая часть речи, кроме глаголов, может стать эпитетом для усиления нужных слов и передачи ярких эмоций. Когда использовать эпитеты? Всегда, когда хочешь приукрасить слово, добавить ему свою изюминку, выделить его среди прочих. В художественных книгах они разбросаны сплошь и рядом, как грибы после дождя — благодаря этому авторам удается передать уникальную атмосферу своей истории, сделать героев чуточку живее, а сам мир — более запоминающимся. Эпитеты уточняют отличительные признаки предмета, усиливают и подчеркивают их — так получается уникальный образ, который выстраивается в голове читателя. Значение эпитетов на примере Вот описание героини из романа А. Байетт «Обладать»: «Тусклые каштановые волосы были распущены, из них смотрело бескровное лицо обитательницы подземелья» В голове у читателя уже складывается мрачный образ. Но что станет с предложением, если забрать эпитеты? «Каштановые волосы были распущенны, из них смотрело лицо обитательницы подземелья» Смысл предложения не меняется, но теряется образ — теперь героиня ничем не отличается от любой женщины с каштановыми волосами, а оборот «обитательницы подземелья» не подкрепляется визуальным подтверждением. Итог: эпитеты уместны, если ты описываешь героев, их эмоции, пейзажи природы или города. Они помогают четко донести нужный образ или мысль, сделать общую картину происходящего ярче и живописнее. При этом, стоит подбирать незаезженные и нестандартные эпитеты к словам — так писатели создают «авторские эпитеты» вроде «кудрявого сумрака» Есенина или «немого покоя» Бунина. Напоследок, хочу привести строки из стихотворения В. Маяковского «Лиличка», в которых можно увидеть силу метко подобранного эпитета. Всего лишь несколько слов помогают автору отразить невыразимое страдание, что он испытывает из-за безответных чувств. «Вспомни — за этим окном впервые руки твои, исступленный, гладил. Сегодня сидишь вот, сердце в железе. День еще — выгонишь, можешь быть, изругав. В мутной передней долго не влезет сломанная дрожью рука в рукав» MeWrite https://telegra.ph/file/f9dae11c654fc0d3e9333.jpg

Навигация по каналу для вашего удобства писательство — всё, что касается непосредственно литературного дела. литприёмы — приёмы, которые помогут развить писательские умения. правки — разборы ошибок писателей на примерах. правописание — примеры написания сложных орфографических и пунктуационных случаев. цитаты — высказывания великих. рецензии — авторские рецензии на книги и фильмы. фильмы — конкретно о кино. книги — конкретно о книгах. мемы — смешные и жизненные картинки на тему литературы и писательства. писатели — интересные факты о литераторах. статьи — рекомендации статей из других источников. СтраницыЖизни — зарисовки из жизни (редко, но метко). новости — из жизни литературного мира. слова — любопытные слова, использующиеся в русском языке. МыслиВслух — авторские размышления о литературе и писательском ремесле (в основном). ПашаПишет — всё, что касается творчества автора. стихи — авторское (и не только) творчество в стихотворной форме. ПашкиныДрузяшки — друзья канала. Оставляю в закрепе!

ТЕХНИКА «НЕМОГО КИНО» Объясняем действием, а не словами по методу сценариста мирового уровня Дэвида Мэмета В практических заданиях часто прошу написать текст без диалогов. Многим такое ограничение не нравится. Но именно так вы научитесь объяснять действием, а не словами. Года четыре назад такой способ развивать писательские навыки я подсмотрела на мастер-классе американского сценариста Дэвида Мэмета. Он давал очень любопытное задание: Представьте, что ваши персонажи не умеют говорить. Мэмет утверждал, если человек справится с заданием и напишет немое кино, то у него получится очень сильное произведение. Проверяла. Работает. Правда, придётся попотеть. Без подготовки такую задачу не осилить. Поэтому в своё время разработала для себя алгоритм, который помогал перестроить мозг на новый лад. Шаг первый: записываем историю так, как привыкли. Шаг второй: все диалоги и авторские объяснения происходящего переводим в действия. Чтобы выполнить второй пункт нужно задать себе простые вопросы: как может повести себя человек, чтобы действием выразить слова и мысли? Что он должен сделать, чтобы другой человек его понял? Такая манера работы над текстом помогает создать очень объемные картины происходящего. Аудитория моментально визуализирует себе текст, а это всегда цепляет. Если вам интересно послушать лекции Дэвида Мамета, их можно найти вот ЗДЕСЬ. Некоторые его лекции переведены на русский. Поищите в интернете. Пользуйтесь сами. Делитесь с коллегами и друзьями. ПИШЕМ ИНТЕРЕСНО с Екатериной Авалиани

Как-то так получается, что я в последнее время больше читаю фейсбук, а в телеграм заглядываю вполглаза. Совсем недавно упёрся в потолок личной коллеции каналов (там стоит, напомню, ограничение в 500 штук) и, конечно, весь этот поток бесонечного контента осилить никаких возможностей нет. Тем не менее есть ряд тлг-каналов, куда я обязательно заглядываю. Один из таких каналов – канал Арсения Гончукова, известного сценариста, режиссёра и писателя. Так-то мы с ним и в фейсбуке дружим, но в фб его посты иногда у меня в ленте теряются, а тут всё как на блюдечке. Собственно, это интересный такой парадокс. Почему мы какие-то каналы читаем от корки до корки, а в некоторые не заглядываем месяцами? Наверное, потому что в голове всегда сидит тонкая личная грань – вот этот канал живой, непосредственный, интересный в каждой публикации, а вот тут… ну, тоже интересно, конечно, но всё равно как-то не оч., не то немножко вроде бы… Вот «ГОНЧ» для меня стопроцентно тот канал, который живой и который ОК во всех смыслах. Потому что тут не однообразная нудятина по какой-то выбранной автором теме, а каждый пост, который описывает самые разные явления киношной, литературной и философской жизни. Личный опыт в режиссуре и сценаристике, писательские лайфхаки, рецензии на прочитанные книги, а самое главное, то, что я читаю с огромным удовольствием, – это такие серьёзные философские размышления человека, который, переступив порог в 40 лет, задумывается о том, что такое жизнь, какая у него роль в этой жизни, кто он перед лицом вечности и бога. Такие телеги, конечно, можно было бы отнести к рефлексии любого мужика (не люблю слово «мужик», оно какое-то сексистское, но иначе я не могу выразиться тут) в состоянии кризиса среднего возраста, но, на самом деле, это же про важное, это про то, что всех нас так или иначе настигает в тот момент, когда НАСТИГАЕТ. А Арсений очень чётко, ясно и только в фирменной ему манере умеет высказаться о таких откровениях. И я – без шуток – даже думаю, что частично возьму вот этот вот философский гонч-стайл в качестве яркой речевой характеристики для одного из персонажей той повести, которую уже начал сейчас писать. Потому что это интересно, ярко, жизненно, в конце концов. Почему бы и не. Ну и да, если вы вдруг ещё не подписаны на канал Арсения, смело идите вслед за огнём. https://t.me/agonch

​​10 стадий развития писателя 1. Чем я хуже Кинга/Пушкина/Дюма/Брэдбери/Набокова/Стругацких... Начальная стадия, когда в голове появилась идея. Преисполненный вдохновением, ты садишься за станок и судорожно начинаешь настукивать всё, что приходит в голову, воображая себя ВОТ-ТЕМ-КРУТЫМ-ДЯДЬКОЙ-С-МИЛЛИОННЫМИ-ТИРАЖАМИ. Представляешь, как по твоей книге снимут фильм. 2. Это не сложно, просто надо подучиться. Приходишь к тому, что получилось у тебя не то чтобы плохо, но и не очень хорошо. Остервенело листаешь всё, что имеет отношение к литературному мастерству. Смотришь видео, читаешь блоги и писательские сайты. Посещаешь семинары. Тщательно выбираешь тестовый редактор и другие программы для работы со словом. На писательство времени не остаётся. 3. Не Достоевский, но это пока! Кажется, что опыта ты набрался. Снова прыгаешь за компьютер и пишешь, но уже обстоятельно. Стараешься применять правила, вычитанные тобой на просторах интернета. Нещадно вычёркиваешь все «было», «затем», «потом», обращаешь внимание на собственные местоимения и канцеляризмы. Радуешься маленьким победам. 4. Ну с Донцовой-то я могу потягаться. Спускаешься на землю, понимая, что ещё учиться и учиться, но веришь, что всё не так плохо. Начинаешь более углубленно изучать тему. Лезешь в грамматику, пытаешься подражать любимому писателю, стараясь анализировать тексты. Что-то получается, но уже нет былой уверенности в себе. 5. Я бездарь. Редактор/мама/друг/кот/сосед сказали, что писатель из тебя никакой. Заедаешь слезы мороженым/пивом/чипсами/салом/котом. Бросаешь писательство на неделю/месяц/квартал/год. 6. Всё-таки я не хуже Донцовой. Пишешь. Пишешь-пишешь-пишешь! Что-то получается, но это не точно. Выучил несколько приёмов. Фокал уже прыгает не так часто. Боишься спугнуть музу и строчишь. В итоге у тебя получается хиленький рассказ, который кому-то даже нравится. Радуешься, но тихонько, про себя. Называешь себя писателем, но так, чтоб никто не услышал. 7. Я смогу! Приступаешь к написанию чего-то более масштабного. То и дело сталкиваешься с провисаниями сюжета. Диалоги кажутся искусственными, а персонажи не хотят делать то, что положено. Бьёшься головой об клавиатуру. Скрепя сердце дописываешь книгу, но понимаешь, что только к концу расписался. Радуешься и грустишь. Плюёшься от собственного творения, но осознаешь, что оно дало тебе бесценный опыт. 8. Мне незачем с кем-то тягаться. После неудачи ты не отчаялся, и это главное. К новой книге приступаешь во всеоружии. Есть необходимые знания и какой-никакой опыт. Приступаешь к написанию плана. Наконец, когда план готов, начинаешь писать. Все эти «было» и «затем» уже не волнуют тебя так, как раньше. Знания позволяют грамотно составлять предложения, почти не используя слов-паразитов. Изредка эти слова проскакивают, но ты, наконец, понимаешь, что правило — не ультиматум. Потихоньку отходишь от толкований ВАЖНЫХ-ПИСАТЕЛЕЙ «О-ТОМ-КАК-НАДО». Дописываешь книгу. Гордишься. 9. Я — писатель! Понимаешь принципы драматургии, сюжетных коллизий и перипетий, грамотно сплетаешь сюжет. Герои становятся живыми. Искренне радуешься, глядя на то, сколько труда позади. Не стесняешься назвать себя писателем без иронии. То, что когда-то выгрызал с большим трудом, даётся легче. 10. Держите меня семеро! Открывается невиданный простор для творчества. Всё, что когда-то учил, засело в подкорке. Понимаешь, когда можно отойти от литературных канонов или нарушить правила в угоду сюжету. Ты, наконец, свободен от условностей. Нарушаешь, создаёшь произведение вне форматов и схем, осознавая, что без всего, через что пришлось пройти, ты не достиг бы этой высоты. МыслиВслух Узнали себя? На какой вы стадии? https://telegra.ph/file/25913fc90ab013ac32e3a.jpg

​​О критике Выложил на другом ресурсе свой старый пост о графомании. Основной тезис поста заключается в том, что графоман — это «писатель», неспособный воспринимать критику, а также не желающий развивать писательские навыки. Под постом стали появляться язвительные комментарии наподобие этого: «Любой писатель — это графоман для не своей целевой аудитории, для психически нездоровых людей, для врагов, для примитивных личностей, которые в принципе не воспринимают положительно любой труд кроме физического...» — дескать, нельзя следовать советам от подобных категорий людей. Ну конечно, нельзя! Это и ежу понятно. Вот только тут возникает вопрос! Что из вышеперечисленного можно воспринять как критику? Вы графоман, потому что мне не нравится ваша книга? Я не дружу с головой, поэтому вы графоман? Вы мне не нравитесь, поэтому я считаю вас редиской? А ведь критикой здесь и не пахнет! Отсюда вывод, что некоторые вообще не понимают, что же такое критика. Итак, критика — это анализ, разбор произведения с целью выявления его сильных и слабых сторон. Разбор подразумевает поиск причин слабого текста и/или выявление положительных аспектов. Нельзя считать критикой утверждения «текст плохой». Это всего лишь мнение. Также нельзя назвать критикой утверждение, вроде «текст плохой, потому что в нём много описаний». Это лишь оценочное суждение. Автор подобного комментария оценивает текст на основе личного опыта, а ведь у каждого опыт разный. У каждого разная мерка этого самого «много». Кому-то нравятся даже избыточные описания, а кто-то предпочитает видеть в книге больше действий. Критика подразумевает глубинное осмысление проблемы. Почему описание не работает или почему ему не место в конкретном случае? Прислушиваться писателю необходимо только к критическим замечаниям и пропускать мимо ушей всё, что завязано на личном восприятии (не берём в расчет положительные отзывы — их просто приятно читать): «Текст .../мне не понравилось/ерунда, ведь тут герои гномы, а я ожидал увидеть эльфов и т. п.» Поэтому нужно понимать, что́ есть критика. Но! Любой даже самый скрупулёзный критический разбор может оказаться ошибочным, и здесь на помощь прийдёт только умение анализировать. Это и формирует собственный критический взгляд, который поможет правильно воспринимать критику наших произведений. МыслиВслух Не воспринимайте мем слишком серьезно! https://telegra.ph/file/8c30393950ca40b363870.jpg

Как написать классный текст? Как редактировать самого себя? Где брать мотивацию? На канале «ТЕКСТим» телевизионного шеф-редактора Ольги Владимирской вас ждут секреты журналистского мастерства, писательские тренажеры, забавные истории про слова, буквы и смыслы. 1. Что такое «капля сливочного текста» в писательстве? Как придумать свой секретный ингредиент в работе с текстами? 2. Подвижное ударение - чертовщина в русском. Кто, кого и куда двигает? И почему «звОнит» и «вклЮчит» скоро станет нормой? ? 3. Шо, че и щас – зачем русскому языку эрративы? И как их применить в творчестве? Как научиться коверкать слова правильно?? 4. Метод Воннегута. Как прокачать свое умение логически мыслить, при этом не шаблонно? 5. Как из обычной фразы в сценарии сотворить афоризм? https://t.me/textyan

папиныдрузья А вот вам еще один малышкрутыш, который нуждается в вашей поддержке. — канал вечно недовольного писателя и литературоведа. Здесь снобизм смешивается с просторечиями, а разговоры о сложных вещах ведутся сниженным языком. Автор бесконечно решает проблему «почему сегодня не пишется», критикует литературу и обсуждает творчество и творческие процессы. Интересные посты, на которые стоит обратить внимание: • Писательские курсы и школы — за и против: ссылка на публикацию. • Малоизвестные факты о Гоголе: ссылка на публкацию. • О «Тексте» Глуховского: ссылка на публикацию. • Художники круче писателей: ссылка на публикацию. А еще Влада, автор канала написала роман. И вы можете почитать его по этой ссылке.

​​О чём писать? Где искать мотивацию? Думаю, некоторые из вас задавались этими вопросами. Сегодня я хочу рассказать о телеграм-боте _bot для тех, кто хочет писать лучше, легче и регулярнее. Каждый день на протяжении месяца вы будете получать полезные писательские рекомендации от журналистки и писательницы Радмилы Хаковой. А главное — писать короткие истории на тематику, которую определите сами. Держите список тем: 1. Обо мне: для тех, кто хочет раскрывать себя через текст. 2. Моё дело: для тех, кто словесно планирует показывать экспертность. 3. Люди: для тех, кто желает прокачать навыки в нон-фикшен и документалистике. 4. Мои места: для тех, кто пишет о путешествиях по городам, странам и любопытным местам. 5. Агрегатор: для тех, кто готов писать обо всём (задания выпадают произвольно из различных тематик). 6. Упражнения: задания без писательских рекомендаций (когда всё знаете, но мотивации не хватает). Пользоваться ботом просто: нужно выбрать тему, оформить подписку и ежедневно получать идеи для текстов и писательские рекомендации. Дарим вам скидку, чтобы было приятнее начать знакомство с ботом️ Используйте промокод «IWRITEILIVE» и месяц подписки будет стоить не 1500 рублей, а 990 В общем, если вы хотите прокачать свои писательских навыки — переходите в _bot и оформляйте участие. Удачи реклама https://telegra.ph/file/4330785803a650290a3e7.jpg