​​«Народные песни: История современной Британии в 50 записях(музыкальных).

Всем Я тут внезапно осознала, что совсем не рассказала про отличную книгу, которую я прочитала еще в конце 2019 года - Circe (Цирцея) американской писательницы Мадлен Миллер, учительницы Латинского и Греческой мифологии, автора невероятной и недавно переведенной на русский язык «Песни Ахиллеса». Вы когда-нибудь задумывались как собрать воедино разрозненные греческие мифы и найти взаимосвязи между ними? Как связанны Сцилла и морские нимфы, Океан и Гелиос, Золотое руно и Дедал? И что стало с Гераклом после 12 подвигов? Для меня эти герои существовали каждый в своем отдельном мифе и не пересекались, забытые со времен средней школы. И вот я обнаружила книгу, в которой все мифы выстроены в четкую последовательность событий, разворачивающихся вокруг главной героини морской нимфы Цирцеи, и все встало на свои места. Это такая вывернутая наизнанку Одиссея Гомера, где главным действующим лицом стал второстепенный персонаж Одиссеи Цирцея, дополненная другими мифами, в которых встречаются упоминания о ней. И это удивительно красивое и увлекательное чтение о сильной богине, способной противостоять титанам и олимпийцам. Это увесистая книга, Бестселлер 1 по версии New York Times, пока не переведена на русский (надеюсь, переведут!), но если есть возможность читать на английском - рекомендую. Найти можно тут: https://www.amazon.com/Circe-Madeline-Miller/dp/0316556343 P.S. В 90-е был популярен сериал «Зена - королева воинов», весьма вольно интерпретировавший мифы Древней Греции. Мне кажется, что-то подобное нас ждет в ближайшее время - сейчас HBO снимают сериал по «Цирцее», я очень его жду. https://www.amazon.com/Circe-Madeline-Miller/dp/0316556343

Улыбка, встреча, тихо: «Здравствуй!» Шальная мысль пред сном о ней Мила, забавна и прекрасна, Совместный смех, вино и дней Не стало больше тех спокойных В груди пожар, в уме - туман. И наркоману быть подобным Ему не стыдно - вечно пьян! Он опьянен любовью, светом, Что принесла в их жизнь она Гуляют вместе до рассвета И не насытятся сполна. Но это длилось не так долго, Как пишут в книгах о любви Работа, быт, стирают молча Стихи и песни...и они Они уже не то, чтоб вместе Их нет. Теперь лишь «я» и «ты» Последний разговор совместный И каждый на своём пути Была любовь, восторг, тревога Ночь на балконе, как в кино Но стало так угодно Богу Остались слезы и вино...

Стивен Кинг «Противостояние» ОТ КОШМАРА ЕСТЬ ОДНА ПОЛЬЗА — ПРОСНУТЬСЯ И ОСОЗНАТЬ, ЧТО ЭТО СОН Кошмары с этой книгой снились мне целый месяц: наяву я заболела и прочитала 750 страниц из 1300 за один день, а оставшуюся половину растянула на следующие три недели, и каждую ночь переносилась в Нью-Йорк или Чикаго, где среди трупов и в полном одиночестве искала что-то странное типа фонаря с дальним светом. Напугать читателя историей, в которой меньше чем за месяц от гриппа умирает 99,9% населения планеты — не надо и стараться, особенно сейчас; сложнее вынести из этой истории какую-то мораль, поскольку Кинг в любимой манере перекидывает ответственность: смотрите, это Бог решил всех убить, ой нет, это демон, а нет, это снова люди сами с собой такое сделали — что ж, пускай люди между собой теперь разбираются: «Ответственность— это пирог; ты просто дурачишь себя, если думаешь, что тебе не достанется большого, сочного, горького куска». Почему люди, даже оставшись в маленьком количестве, продолжают истреблять друг друга? Объединяться вокруг добра — то же, что и вокруг зла? Почему надо обязательно выбирать сторону? Казалось бы, раз уж ты выжил и случайно оказался из тех счастливчиков, у которых есть антитела — живи и радуйся, не засоряй природу, рожай детей, но нет, «выживание» и «борьба» давно идут рука об руку неразрывным устойчивым словосочетанием, и извлекут ли люди из этого урок на будущее? «Не знаю»— отвечает Фрэнни, героиня, которой суждено стать не только Евой, но и летописцем этого нового мира. Ее дневник — способ рассказывать себе и может потомкам об исчезнувших и не обязательных вещах — рок-группах, кинотеатрах и еде. (Я такой вела на «первой» изоляции, почему-то все в основном про запахи да гедонизм: например, около метро Медведково лет 10-15 назад была пиццерия, и как же вкусно там пахло и как замечательно запекался корочкой сыр по краям; в детстве я любила чипсы эстрелла с укропом; в маяке была дивная водка-мартини... Ещё вспомнила, как пахли видеокассеты из видеопроката, потому что их давали в пластиковой коробке, а не в картонной, такой сладкий запах, вроде лакрицы... Смешно будет, если мир умрет, родится заново, я конечно выживу и заставлю потомков восстанавливать не интернет и беспилотные автомобили, а видеопрокаты и водку-мартини)... И вот ещё хороший вопрос, что важнее для переживших конец света — воспоминания, культурные знания или уметь вырезать аппендицит и доверять людям? Читать Йейтса по памяти или водить снегоход? Кинг не даёт ответа, однако просит и в том, и в другом случае спрятать подальше оружие — мало ли что вам приснится о ближнем своём. Ну и бонусом мое ворчание. С переводом Вебера надо что-то кому-то сделать: с каждой книгой все труднее у меня получается понять, цитату из какой песни имел в виду автор, но я не сдалась и смогла собрать для вас постапокалиптический плейлист: https://music.yandex.ru/users/yakovleva.respublica/playlists/1047 Кому читать: напуганным второй волной Что пить: нет ничего приятнее для переживших пандемию, чем выпить холодного пивка. Выше, под другой постапокалиптической книгой Кинга «Под куполом», я уже разбирала способ охладить пиво без электричества, а здесь лишь добавлю, что есть сорта, которым не обязательно быть холодными, чтобы быть вкусными, например, почти всем бельгийцам. Что почитать после (из моего списка «хочу прочитать»): пусть будет сборник Йейтса, выше упомянутого — страниц в нем несравнимо меньше, а тьмы и смерти в разы больше, особенно в стихотворении «Второе пришествие» https://music.yandex.ru/users/yakovleva.respublica/playlists/1047

​Первая любовь не обязательно единственная. Не обязательно настоящая. И честно говоря, ей придают неоправданно важное значение, забывая о главном: она просто первая. В детстве я очень любила читать сказки. Шарль Перро, Ганс Андерсен, братья Гримм, украинские народные сказки. А потом книги отошли на второй план, и до университета я почти ничего не читала. Кроме «Гарри Поттера», естественно. Моя взрослая и уже настоящая любовь к литературе началась с одной книги. Я почти уверена, что вы ее не угадаете, потому что автор малоизвестный и не особо популярный в странах СНГ. Эта книга не относится к классике и уж точно не рвёт современные топы мировых рейтингов. В дешевой обложке, с желтыми страницами — я прочла ее тринадцать раз, и уверена, что без неё в моем мире не появились бы ни Достоевский, ни Толстой, ни Ремарк, ни Оруэлл. Интересно? Это книга американской писательницы Жаклин Сьюзан «Долина кукол». Роман о наркотиках, Голливуде и настоящей цене успеха, имя которому — медленное самоуничтожение личности. Кстати, куклы в названии романа — это не манекены, как логично предположить, а маленькие таблетки снотворного, на которых по мнению автора, сидит львиная доля Голливуда. В 1966 году книга Жаклин Сьюзан стала бестселлером, а через восемь лет писательница умерла от рака груди. А теперь давайте поговорим. Какая книга стала вашей первой серьезной любовью? Не стесняйтесь, рассказывайте. https://telegra.ph/file/24c27acefb3c8a6aa644f.jpg

​​Канал христианской музыки композитора и автора-исполнителя Alla Chepikova https://youtube.com/user/allachep - песни на разные праздники, от современного стиля до детских песен, от соло до групп. Канал уникален тем, что предлагает не только песни для прослушивания, но и возможность скачать или заказать фонограмму к любой песне. Канал направлен на расширение контента для служения. https://telegra.ph/file/35240736d093fd651e079.jpg

Кен Кизи «Песнь моряка» «То были лучшие времена, то были худшие времена — и это было только начало» Сторожевой пёс, названный в честь призрака Марли из рождественской песни Диккенса, разведение свиней на свалке, чудо-средство скут, что выдержать экстремальную гонку за лососем, Орден Битых Псов, легенда о странном духе, что явился Людям Морского Утеса. Все это Аляска и маленький город Куинак, незатронутый цивилизацией и катаклизмами двадцать первого века. Рыбный промысел, консервные заводы, лодочные мастерские и люди, которые сразу же покажутся вам жителями абсолютно другой, незнакомой планеты. Нет, Кен Кизи не раскроет их тайны, это только ром пьют залпом, а жизнью других людей можно отравиться, если не соблюдать дистанцию. Весь роман мы постепенно пробираемся через густой туман чужих надежд, печалей и прошлого, что не хочет быть забыто. Кизи подводит нас к финалу, которого нет, ведь Аляска — последний рубеж.

«Как приготовить кролика, спасти душу и найти любовника», Элспет Марр «Ни одна дама не может обойтись без тюбика вазелина. Это несравненное смягчающее средство, прекрасно сохраняющее цвет лица. Вазелин полезен в самых разных ситуациях – и сложных, и приятных». Элспет Марр – викторианская леди, которая всю свою жизнь вела дневники и писала многочисленные заметки, не предназначенные для публикации, но явно обращенные к воображаемой читательнице. Так что очень здорово, что спустя много лет после ее смерти эти заметки попали в руки к ее потомку, который к тому же сам оказался писателем и догадался эти заметки опубликовать. Получилось в буквальном смысле руководство для викторианской домохозяйки – очень любопытное и забавное. Заметки расположены по алфавиту и посвящены всему на свете – вернее, всему, что интересовало Элспет. Здесь есть и затейливые рецепты, и советы по ведению домашнего хозяйства, и народные средства для избавления от всяких интимных недугов, и философские размышления. Главы «Эволюция» и «Эмансипация женщин» здесь соседствуют с главой «Эластичные трусики» - и этим, пожалуй, все сказано. Эта книга, во-первых, - удивительный документ о жизни женщины викторианской эпохи. Женщины достаточно простой в том смысле, что Марр не была знатной дамой, она работала сначала горничной, а затем на почте и вела обычную жизнь – тушила кролика, лечила больное горло и начищала посуду. Но при этом она обладала богатым воображением и свободой мышления, крутила романы с аристократами и не боялась высказывать свое мнение по любому поводу – ну, хотя бы на страницах своих заметок. В своих записях Элспет подкупающе откровенна, а прогрессивность ее идей уживается с традиционными убеждениями и верой в самые безумные народные приметы – и в этом смысле, похоже, с викторианских времен мало что изменилось. Во-вторых, это просто очень смешно! Элспет серьезным и поучительным тоном рассуждает о самых разных аспектах жизни, о самых будничных, банальных, интимных вещах, при этом не отказывая себе в удовольствии ввернуть какую-нибудь дерзкую и ироничную колкость то тут, то там, - и это делает текст просто уморительным. «Если вы не будете мыться, то никакие ароматы Аравии не отобьют неприятного запаха вашего тела. Чтобы избавиться от запаха, пользуйтесь дегтярным или карболовым мылом. Они не сравнятся с восточными благовониями, но запах мыла предпочтительнее запаха ваших подмышек или ступней. Присыпки не избавляют от дурного запаха, а лишь смешиваются с ним. Так вы всю жизнь проживете «старой девой», потому что мужчина, чье обоняние вы оскорбите, не сможет заметить вашего женского обаяния. Если запах исключительно силен, пользуйтесь присыпкой из борной кислоты. В разумных количествах насыпайте ее в туфли и чулки. Конечно, благоухать, как Клеопатра, вы не будете, зато люди перестанут шарахаться, почуяв ваше приближение, а в вашу комнату могут вернуться мыши». Иногда кажется, что это просто не может быть всерьез. Ну не может быть, чтобы люди всего каких-то 150 лет назад и правда вот так думали, вот в такое верили и делали вот это все, о чем пишет Элспет. Не исключено, конечно, что и шутницей она была знатной – но все же, как сказала моя подруга, «времена были веселые, хорошо, что мы в них не жили». «Дымоход надо чистить не реже двух раз в год, а если вы топите влажными поленьями, то чаще. Старайтесь топить сухими дровами, чтобы дымоход не засорялся. Время от времени запускайте в дымоход гуся. Конечно, это не так эффективно, как чистка трубы щетками, но все же полезно, да еще и бесплатно». В общем, классная познавательно-развлекательная небольшая книжка – главное не воспринимать всерьез все эти викторианские рецепты ;)

«Как приготовить кролика, спасти душу и найти любовника», Элспет Марр «Ни одна дама не может обойтись без тюбика вазелина. Это несравненное смягчающее средство, прекрасно сохраняющее цвет лица. Вазелин полезен в самых разных ситуациях – и сложных, и приятных». Элспет Марр – викторианская леди, которая всю свою жизнь вела дневники и писала многочисленные заметки, не предназначенные для публикации, но явно обращенные к воображаемой читательнице. Так что очень здорово, что спустя много лет после ее смерти эти заметки попали в руки к ее потомку, который к тому же сам оказался писателем и догадался эти заметки опубликовать. Получилось в буквальном смысле руководство для викторианской домохозяйки – очень любопытное и забавное. Заметки расположены по алфавиту и посвящены всему на свете – вернее, всему, что интересовало Элспет. Здесь есть и затейливые рецепты, и советы по ведению домашнего хозяйства, и народные средства для избавления от всяких интимных недугов, и философские размышления. Главы «Эволюция» и «Эмансипация женщин» здесь соседствуют с главой «Эластичные трусики» - и этим, пожалуй, все сказано. Эта книга, во-первых, - удивительный документ о жизни женщины викторианской эпохи. Женщины достаточно простой в том смысле, что Марр не была знатной дамой, она работала сначала горничной, а затем на почте и вела обычную жизнь – тушила кролика, лечила больное горло и начищала посуду. Но при этом она обладала богатым воображением и свободой мышления, крутила романы с аристократами и не боялась высказывать свое мнение по любому поводу – ну, хотя бы на страницах своих заметок. В своих записях Элспет подкупающе откровенна, а прогрессивность ее идей уживается с традиционными убеждениями и верой в самые безумные народные приметы – и в этом смысле, похоже, с викторианских времен мало что изменилось. Во-вторых, это просто очень смешно! Элспет серьезным и поучительным тоном рассуждает о самых разных аспектах жизни, о самых будничных, банальных, интимных вещах, при этом не отказывая себе в удовольствии ввернуть какую-нибудь дерзкую и ироничную колкость то тут, то там, - и это делает текст просто уморительным. «Если вы не будете мыться, то никакие ароматы Аравии не отобьют неприятного запаха вашего тела. Чтобы избавиться от запаха, пользуйтесь дегтярным или карболовым мылом. Они не сравнятся с восточными благовониями, но запах мыла предпочтительнее запаха ваших подмышек или ступней. Присыпки не избавляют от дурного запаха, а лишь смешиваются с ним. Так вы всю жизнь проживете «старой девой», потому что мужчина, чье обоняние вы оскорбите, не сможет заметить вашего женского обаяния. Если запах исключительно силен, пользуйтесь присыпкой из борной кислоты. В разумных количествах насыпайте ее в туфли и чулки. Конечно, благоухать, как Клеопатра, вы не будете, зато люди перестанут шарахаться, почуяв ваше приближение, а в вашу комнату могут вернуться мыши». Иногда кажется, что это просто не может быть всерьез. Ну не может быть, чтобы люди всего каких-то 150 лет назад и правда вот так думали, вот в такое верили и делали вот это все, о чем пишет Элспет. Не исключено, конечно, что и шутницей она была знатной – но все же, как сказала моя подруга, «времена были веселые, хорошо, что мы в них не жили». «Дымоход надо чистить не реже двух раз в год, а если вы топите влажными поленьями, то чаще. Старайтесь топить сухими дровами, чтобы дымоход не засорялся. Время от времени запускайте в дымоход гуся. Конечно, это не так эффективно, как чистка трубы щетками, но все же полезно, да еще и бесплатно». В общем, классная познавательно-развлекательная небольшая книжка – главное не воспринимать всерьез все эти викторианские рецепты ;)

​​Когда заходит речь о будущем книг, часто упоминают пришествие роботизированного перевода. Я же чаще думаю, что жертвой роботов скоро падет часть нонфикшна. Книга «Флаги ночного неба: Когда встречаются астрономия и национальная гордость», изданная приличным научным изд-вом Springer, по большому счету именно такая – её вполне мог скомпилировать робот. Найдены флаги стран и их субъектов, содержащие Солнце, Луну, созвездие (и просто звезды как элемент дизайна). Надерганы поясняющие цитаты (и фото) или из Вики, или с сайтов энтузиастов вексиллологии – вот вам годная подборка, довольно обширно охватывающая узкую тему (или даже вопрос). Не подумайте, я не против. Такой вариант всегда лучше, если нормальной книги по какому-то примерно похожему вопросу нет (допустим, он тупо мал для целой книги). А такие вопросы возникают – лично у меня – постоянно. Скажу больше, раньше я писал статьи по ним, в т.ч. научные. Например, “Как называют международные аэропорты в мире?”. Я порылся, ответа не нашел и засел прочесывать открытые источники и научные статьи. Написал свою. Ее даже англоязычная Вики цитирует в разделе нейминг аэропортов. (И особо мне забавно было, когда в РФ недавно почти все аэропорты по сигналу сверху разом наделили “персональными” именами. Я указывал на их массовую “безымянность” еще в 2011 – топонимы не в счет). Но качественных статей на каждое “почему” не напишешься. На днях захотел обзора символов политических партий мира. Опять же, на Вики есть неплохая исходная статья. Прочих источников сейчас тоже всё больше оцифровывается – вот пусть боты и ползают-собирают, они и языки все знают. А мы почитаем. Пара цитат-таки из книжки: даже в этой ограниченной выборке флагов три были придуманы подростками (в т.ч. Австралии – правда там одинаковый дизайн 5 чел предложили). Полумесяц мусульманских стран недалеко от экватора по-хорошему должен «лежать» – как в реальности. Лишь Мавритания это учла. Самый интересный с т.з. астрономии бразильский. «Созвездия показаны на нем так, как если бы их видел в небе над городом Рио-де-Жанейро наблюдатель, находящийся за пределами небесной сферы, в 8 часов 30 минут утра 15.11.1889 — в день провозглашения Бразилии республикой. Каждому из 26 штатов и федеральному округу соответствует своя звезда». https://telegra.ph/file/f429a818dc6a60360b02b.jpg

Book: «Маленький плохой заяц» Константин Михайлов Эта книга как аперитив , после которого еще больше и больше читать на тему связи религии и окружающей среды. Кроме легкого слога, занимательных историй и убедительных доводов «Маленький плохой заяц» хорош огромным количеством ссылок на книги и статьи, которые могут быть полезны заинтересовавшемуся читателю (я-то просто карандаш из рук не вынимала ). Итак, мифы и религии и те места, где они живут. Есть ли связь между ними? Кто сильнее влияет? Разобранные на регионы – Австралия, Северная Америка, Африка, Полинезия, книга Константина Михайлова сплетает экологию и народные предания. Как сельское хозяйство стало причиной господства авраамических религий? Что за таинственные черты должны быть у человека, чтобы его приняли аборигены за своего? Как исчезновение бизонов погубило индейцев? И как табу на коров губит современную Индию? Обо всем этом божественно просто и доступно. Бонусом узнаете о том, почему появилась заячья губа и почему соколы-fire-starter-ы круче Прометея. Мой личный рейтинг: 8/10 https://peresmeshniki.com/books/malenkij-plohoj-zajac-konstantin-mikhaylov/

​​«История старой квартиры», Александра Литвина (иллюстрации Ани Десницкой) Я обожаю многодетальную графику и авторские комиксы. Если бы не съемная квартира и неясные жизненные перспективы, все полки забила бы книжками с картинками. А так - покупаю бумажные книги редко и понемногу, а комиксами и графическими романами чаще любуюсь издалека. Впрочем, есть надежда и для таких как я. Чудесную книжку «История старой квартиры» я нашла в бездонном каталоге Букмейт – подписного сервиса, в котором есть не только электронные и аудиокниги, но и комиксы тоже. В конце этого поста вас ждет приятный сюрприз, не переключайтесь. Но сначала про книжку. «История старой квартиры» - это графический рассказ о жизни одной большой московской (сюрприз!) квартиры и ее многочисленных обитателей на протяжении целого века, с 1902 по 2002 год. Сто лет – целая история, отразившаяся в одном жилом помещении: начиная с царской России через революцию, Великую отечественную войну, оттепель и перестройку – к современности. Жители старой квартиры погибали на войне, эмигрировали, исчезали в ночи в тридцатые – но еще, конечно, влюблялись, женились, рожали детей, праздновали, наряжались, смотрели телевизор, пели песни под гитару и вели задушевные разговоры на коммунальной кухне. Обо всем этом мы узнаем разными способами: из текста, оформленного в виде записей в детских дневниках и коротких исторических справок; ну а главное – из восхитительных, стильных и скрупулезных иллюстраций, изображающих интерьеры квартиры в разные периоды, ее жителей и многочисленные предметы их быта. Красочностью и обилием мелких деталей книжка немного напоминает «Найди Волдо», только вместо Волдо можно часами рассматривать предметы советской действительности, время от времени восклицая «У нас была точно такая же салатница!» Утверждается, что предназначена книга для «младшего и среднего школьного возраста», но лично я с удовольствием купила бы ее для себя в бумаге, чтобы еще раз как следует рассмотреть этот удивительный нарисованный мир. Ну и обещанная хорошая новость: если вы тоже хотите познакомиться с «Историей старой квартиры» и огромным количеством других книг на Букмейт, промокод YOLKA даст вам возможность целый месяц пользоваться сервисом совершенно бесплатно. Промокод действителен до 31.12.2021 для новых пользователей букмейта, активировать его можно по ссылке. https://telegra.ph/file/e0e21cab0378674cf2114.jpg

​​​​ летов 19 февраля 2008 года не стало Егора Летова. Так уж сложилось, что нынче у каждого — свой Егор Летов. Мой Летов всегда рядом, он не позволяет лгать, но разрешает ошибаться, учит держать оборону и сопротивляться любой системе. Делай своё дело, и будь, что будет — вот это всё-таки тоже летовское. Вопреки различным внешним обстоятельствам, человеком Летов был исключительно, что называется, жовиальных энергий. А из разговоров с людьми, знавших его лично, запомнилось, что гопников и быдланов Летов не любил и сам держался интеллигентно. Не знаю, что ещё сегодня такого-растакого сказать про Летова. • Лучше напомню вам о забавной и очень предвзятой статье на лурке (несмотря на то, что луркмор уже категорически не тот) про ГрОб: http://lurkmore.to/ГрОб • Ещё я очень люблю вот эту серию подкаста. Ее я с огромным интересом прослушала, готовясь к выставке работ Летова в прошлом году: http://surl.li/lsdg Как известно, участники группы «Гражданская Оборона» (прежде всего сам Летов, конечно) неоднократно подвергались преследованиям по политическим мотивам. В этой серии рассказы о вызовах музыкантов в КГБ, история создания песни «Мы — лёд», о политических предпочтениях Летова (там, вы знаете, все было неоднозначно). • Последнее интервью Егора Летова Валерию Пастернаку: https://www.google.com/amp/s/www.gq.ru/heroes/poslednee-intervyu-egora-letova%3famp Просто без комментариев, одно из лучших интервью. • Строго концептуальное видео, этакое попурри из различных тв и видео интервью Летова, доступ только по ссылке, ибо это лично мое, но с правами беда: https://youtu.be/kyD73rvxvB4 VHS кассету с этим видео как раз дарила Наталье Чумаковой, ей вроде очень понравилось. • Здесь я выгружала цитату Летова о Дугине про камышовых кота и людей, просто смешно и тоже, считай, летопись того времени. • Научная статья уральского филолога, где предмет изучения — обложки альбомов групп «Гражданская Оборона», «Егор и Опизденевшие», «Коммунизм». Собственно, этой статьей я и вдохновлялась, когда задумывала выставку: https://elar.urfu.ru/bitstream/10995/21070/1/iurp-2012-107-25.pdf Ну, и как не вспомнить актуальный во все времена нашей русской жизни, потому и великий отрывок из интервью Максиму Семеляку: МС: Если отвлечься от музыки, то куда все катится? ЕЛ: Не думаю, что открою что-то новое, если скажу, что всё катится к чёрту. Это носится в воздухе, это, по-моему, всем и каждому понятно. Природа нам это демонстрирует почти ежедневно своими дикими сюрпризами. Мне кажется, некая фаза и представляющая её цивилизация (в её чудовищных формах) кончается в корчах и катаклизмах, и начинается новая. С новыми уровнями, новыми задачами. Уйдут одни — придут другие. Я, знаете, очень пессимистически настроен — как-то вот не верю в то (а тем более после того, что содеяно), что всё человечество разом внезапно поумнеет и начнёт жить по-другому. Единственная надежда — на то, что выживут хотя бы несколько хороших людей, ЖИВЫХ людей. Но я думаю, что они просто возникнут как новый этап эволюции, может, это будут вовсе и не люди. Жизнь всё равно продолжится — смерти нет. Фото и материалы: официальный сайт «Гражданской Обороны» https://telegra.ph/file/f6a28a3660c2695b47cb6.jpg

"Видеть цель и назначение искусства в получаемом нами от него наслаждении — все равно, что приписывать, как это делают люди, стоящие на самой низшей степени нравственного развития (дикие, например), цель и значение пищи в наслаждении, получаемом от принятия ее." Эссе Толстого "Что такое искусство?" меня порядком удивило. Я знал, что в нем Толстой высказывал не совсем традиционную точку зрения на то, что можно причислять к искусству, но ожидал интересного толкования и аргументации. Теперь я понимаю, почему никто — ни литературоведы, ни философы — не воспринимали этот текст всерьез. Дело в том, что Толстой не только не выдерживает обязательной для такого рода работ логической последовательности внутри своих аргументаций, но и сами его аргументы взяты из воздуха, а, если быть более точным — из весьма вольных и сугубо авторских представлений Толстого о жизни. Толстой существует в своей идеалистической реальности: по его мнению, есть большое количество "гениальных художников, скрытых в народе" (и откуда они там взялись, интересно?), а существующие художники, писатели, музыканты, все сплошь живут в роскоши и оттого чувств, "свойственным всем людям", не испытывают. Кроме того он исходит из предпосылок, с которыми я вообще не понимаю, как можно согласиться: в его представлении люди, занятые в постановке спектакля, или открытии галереи, или издании книг — это люди, которые работают "подневольно... губительную и унизительную работу." У меня в этом месте на полях карандашом даже подписано: "Это почему вдруг?" Толстой совершенно не владеет стройностью терминологии: эстетическое наслаждение от искусства он сначала приравнивает к наслаждению от пищи, а потом этот же аргумент использует для того, чтобы объяснить, почему искусство не должно доставлять наслаждение. А его утверждение о том, что для того, чтобы сочинить хорошее литературное или музыкальное произведение, достаточно "правильно чувствовать", и вовсе смехотворно за рамками простонародных анекдотов (которые, судя по всему, Толстой как раз бы и причислил к искусству). С другой стороны, ряд наблюдений Толстого трудно опровергнуть. Пишет он про мощное искажение моральных ценностей вследствие почитания некоторых видов искусства, которые в том числе приводят к тому, что в городах ставят памятники, например, Верлену, который вел "жалкую, развратную жизнь". Посмотреть с этой стороны, так действительно, стихи стихами, а вряд ли кому-то захочется возводить такому человеку памятник, несомненно кричащий "делай как я!". Пишет он про то, что нравственность приносится в жертву красоте, и литература или живописное искусство этому, несомненно, способствуют. Конечно, Толстой (особенно во второй половине своего эссе) звучит временами чересчур по-ханжески, но с рядом его наблюдений можно согласиться. Подведу итог: в эссе Толстого есть стоящие предпосылки и наблюдения, но, будучи доведенными до крайности, они перестают быть логически верными и вся финальная аргументация рассыпается. Мне финальные доводы Толстого чужды, потому что его "искусство будущего" — искусство привитивизма, которое по определению должно быть доступно всем людям вне зависимости от их способностей, интересов и эрудированности. Для меня настоящее искусство олицетворяет стремление человека постичь непознанное и приблизиться к совершенству, для Толстого настоящим искусством являются "детские пляски", "пение баб" и народные частушки. И самое оскорбительное в его эссе это, конечно, неприкрытая ненависть Толстого к величайшему пианисту и композитору Ференцу Листу (просто послушайте его Totentanz). Итак, встречайте подборку цитат из работы Льва Толстого "Что такое искусство?": https://telegra.ph/CHto-takoe-iskusstvo-Lev-Tolstoj-02-28 https://telegra.ph/CHto-takoe-iskusstvo-Lev-Tolstoj-02-28

​‍ Морис Дрюон «Проклятые короли» Рейтинг: 10/10 ️Морис Дрюон — культовый автор исторических романов, лауреат самой престижной литературной награды Франции — Гонкуровской премии, и один из самых обожаемых французских писателей, которого по праву считают лучшим романистом в своём жанре после Александра Дюма. ️ «Проклятые короли» — серия из семи исторических романов, посвящённых событиям из истории Франции первой половины XIV века. Морис Дрюон писал этот цикл двадцать лет и говорил, что художественному вымыслу нашлось место в его книгах, но в целом они максимально приближены к историческим реалиям. ️Сюжет романов цикла начинается с известной легенды. В 1314 году Великий магистр ордена тамплиеров Жак де Моле был приговорён к смертной казни королём Франции Филиппом IV Красивым и его свитой. Умирая на костре, Жак де Моле проклял короля и всех осудивших его до тринадцатого колена. С тех пор доселе благополучная Франция начала постепенно разрушаться под влиянием внутренних раздоров и неумелого правления. ️Я прочитала все романы цикла за полтора месяца. Специально просыпалась с утра пораньше в выходные, потому что хотела узнать, что будет дальше. Просто невероятное мастерство автора дополняется пониманием того, что все эти события действительно происходили в реальной жизни. Интересный факт: Джордж Мартин, всемирно известный автор «Песни льда и пламени», или проще говоря «Игры престолов» позиционирует себя очень рьяным поклонником Мориса Дрюона. Он несколько раз заявлял, что именно серия романов «Проклятые короли» вдохновила его на создание собственного шедевра. Совет: здесь добавить больше нечего. Оторваться от исторических романов Дрюона невозможно. Поверьте мне пока что на слово: в них наглухо отсутствует сухая документальщина. Вы найдёте только интереснейший сюжет, безупречно продуманных героев и удивительные исторические факты. топ_рейтинг https://telegra.ph/file/e68782e2af87c997d1b02.jpg

Колыбельная песня Спят серебристые сосны, Пологом белым прикрыты. Зимние песни поет им Ласково ветер сердитый: Спите вы, милые сосны, Баюшки, баюшки, бай, Скоро весна золотая Вновь возвратится в наш край. Спит бесконечное море, Белою дымкой одето; Как серебристые струны Полосы лунного света. Словно поют эти струны: Баюшки, баюшки, бай, Спи, бесконечное море, Силы для бурь набирай. В мягкой своей колыбельке, Светик мой, баюшки, бай! Спи, мой дружок, безмятежно, Силы для бурь набирай. Ф. Арнольд. Детский журнал «Пчелка», Москва, 1906 год. Издатель — Иван Дмитриевич Сытин. стихи колыбельная

​​ Не спи под инжировым деревом Авторы: Шафиева_Ширин Жанр(ы): Современная_проза Ужасы Описание: Говорят, что того, кто уснет под инжиром, утащат черти. Но в то лето мне не хотелось об этом думать. Я много репетировал, писал песни, любил свою Сайку и мечтал о всемирной славе. Тем летом ветер пах землей и цветущей жимолостью. Тем летом я умер. Обычная шутка, безобидный розыгрыш, который очень скоро превратился в самый страшный ночной кошмар. Мне не хотелось верить в реальность происходящего. Но когда моя смерть стала всеобщим достоянием, а мои песни стали крутить на радио, я понял, что уже не в силах что-то изменить. Я стоял в темноте, окруженный призраками и потусторонними существами, и не мог выйти к людям. И черные псы-проводники, слуги Гекаты, пришли за мной, потому что сам я не шел в загробный мир… Скачать Альтернативная ссылка: epub https://telegra.ph/file/e399e4d0f465d96a3c291.jpg

​​ The Beatles от A до Z: необычное путешествие в наследие «ливерпульской четверки» Авторы: Эшер_Питер Жанр(ы): Образовательная_литература Описание: Британский писатель, продюсер и музыкант Питер Эшер рассказывает историю «Битлз» через песни: их собственные, их коллег, предшественников и последователей. Для этого он использует классическую алфавитную систему, однако применяет ее неожиданным образом. К примеру, вы не встретите известнейших «Yesterday» на букву Y или «All you need is love» на букву A, вместо этого Эшер рушит устоявшиеся ассоциации и заменяет их другими, показывая даже привычные треки с новой стороны. При этом автор так искусно препарирует музыкальные композиции, указывая нам на важные и «вкусные» детали, что вам гарантированно захочется все это переслушать – так не отказывайте себе в удовольствии. Скачать Альтернативная ссылка: epub https://telegra.ph/file/f859e7503dfc91aec76f6.jpg

​Про рыб Рыбы не живут без воды, Рыбы не оставляют следы, Не ищут почвы под плавниками. Им не нужны ни будды, ни ками. Рыбам, наверно, не снятся сны – Дни их, как ночи, пусты, темны. Рыбы плывут лишь по теченью, Как вещество в первичной Вселенной. Рыбам не нужно думать о том, Как прокормить свой водоём. Неспешно они шевелят плавниками. И так происходит веками, веками. Но кто-то нашел былые следы И понял, что рыбы живут без воды. Что рыбы когда-то вышли на сушу И променяли жабры на душу. стихи Карочи. Я тут нашла своё стихотворение. Однажды был какой-то конкурс, где нужно было использовать строчку из песни “рыбы не живут без воды”. Я загуглила, и это Нойз МС. Такие дела. https://telegra.ph/file/4689877ee6db69543d541.jpg

Луи-Фердинанд Селин “Путешествие на край ночи” (1932) О существовании этого автора я узнал из песни Ночных грузчиков, потому что вузовская программа не просто обходит его стороной, но и обливает святой водой на всякий случай. Дело в том, что Селин топил за ультраправые идеи, считался антисемитом и критиковал Советский Союз (на самом деле, Селин из тех пацанов, что грозят кулаком небу). Современные исследователи, впрочем, говорят, что он так троллил, потому что среди его друзей было достаточное количество евреев, и доносов Селин не писал, хотя возможности были. Тут я не берусь делать какие-то выводы, но думаю, что правда где-то посередине. С тех пор я несколько раз брался за его книги, но всякий раз засыпал после 30 страницы. Мне всегда хотелось разобраться, почему Селина считают таким влиятельным автором, приписывают ему успех Берроуза, Миллера, Буковски. Всю жизнь я учусь разделять человека и творчество. В таком отчаянном тренинге лет 9 назад я все же осилил роман “Лондонский мост”, но создалось ощущение, что это не та книга, чтобы составить впечатление об авторе. Недавно я пошел в свой книжный за потрясающим романом “Благоволительницы” (когда-нибудь напишу обзор) в таком настроении, что мне можно было впарить даже Ремарка. Так я и обзавелся своим первым бумажным Селином. “Путешествие на край ночи” во многом автобиографичная книга, рассказывающая об ужасах войны и не только. В первой части Селин пишет о Великой войне, как о мясорубке, что видно даже по организации текста на странице. Слова навалены друг на друга, как тела в окопах. Одно сравнение у него перетекает в другое, всему находится дефиниция. Хорошо это или не очень - вопрос спорный. Сюжета в этой части почти нет, все военные действия показаны скорее как одна большая галлюцинация. Паланик говорит, что когда автора не за что больше похвалить, а этого требуют приличия - хвалите язык. У Селина богатый язык. Пожалуй, это единственное достоинство книги, потому что Селин особо не парится за логикой появления персонажей в сюжете, не парится с каким-то общим месседжем. Его герой - очарованный всяким ...м странник. Он видит его везде: и в оторванной голове солдата, и в закатном солнце джунглей. Языковыми техниками и внесением в литературу живого языка, языка улиц, он и ценен для упомянутых авторов. В плане пути героя - протагонист, медик Фердинан Бардамю, успеет побывать и на полях сражений, и в африканской колонии, и в Америке, и даже вернуться в Париж и завести медицинскую практику. Какой-то особой трансформации ему эти приключения не принесут. Откуда тогда мировая слава и целые клубы поклонников - вопрос со звездочкой. Я понимаю, почему Селин может нравиться - он безумно желчный и даже нигилистический. Это как слушать блек метал в школе и ходить в напульсниках с шипами, типа очень злой. Это может быть прикольно до тех пор, пока тебе самому не приходится заполнять квитанции за электричество. Потом такие тексты превращаются исключительно в ностальгические артефакты, как поездки на Нашествие. 5 из 10

​У Сергея Сдобнова вышел сборник интервью, которые он делал с интересными людьми в рамках литературной программы Pioner Talks. Читаю, выписывая цитаты. Вот такая вот поразила - из разговора с Алексеем Кащеевым, врачом-нейрохирургом, кмн, автором 50+ публикаций в отечественной и зарубежной печати, 1 патента. Генеральным директором бюро переводов медицинских текстов GMT-Group: В: Скажите, а как обезопасить себя от «официальной медицины», когда врачи, к примеру, прописывают младенцам при банальной простуде антибиотики, какие-то гомеопатические препараты, сомнительные народные средства? Как быть, если я понимаю, что врач говорит «не то»? О: Хороший вопрос! Я не знаю точного ответа. «Официальные врачи» зачастую могут быть не менее опасны, чем неофициальные. Я знаю одного врача-невролога, которая не прививает своего ребенка и лечила ребенку гнойный отит гомеопатией, в результате чего ребенок оглох на одно ухо. Гнойный отит лечат антибиотиками или хирургическим путем! Моя знакомая – врач, работает в стационаре. Не в самой центральной клинике, но в достаточно крупной, федеральной. И таких примеров много. Я в ординатуре сидел в одной комнате с женщиной, которая, наряду с разными методами лечения, более-менее близкими к реальной медицине, часто прописывала пациентам... ванны с ослиным молоком. Однажды ее спросили: «А где взять столько ослиного молока в Москве?» Она ответила: «Да там надо-то немного, чашки достаточно». У меня нет других идей насчет «обезопасить», кроме как быть в курсе того, кто является лидером в каждом направлении медицины. Я имею в виду не профессоров-академиков, а практикующих врачей. В этом отношении неплохим ресурсом являются соцсети. Это неидеальный ресурс, но других идей у меня нет. Еще я считаю, что, сколь бы авторитетно ни было мнение одного врача, неплохо будет узнать второе и даже третье врачебное мнение. При этом целесообразно задействовать разные системы. Хорошо, если на вас посмотрит врач из федеральной клиники и врач из частной. Перед тем как приходить к врачу на прием, имеет смысл узнать какие-то доказательные факты о своей болезни и вообще немного проверить его компетентность. Может быть, кому-то из моих коллег мои слова окажут медвежью услугу, но я считаю, что так правильно. Потому что хорошо бы понять – в курсе человек или нет. Можно в процессе разговора использовать несколько иностранных слов и посмотреть, понимает ли врач английский язык. Если врач не понимает, то это примерно то же самое, что не знать, где находится печень, поскольку почти вся нужная литература сейчас – на иностранном языке. Если врач не знает, как называется болезнь на английском, то стоит усомниться в том, насколько хорош врач — просто потому, что он может не обладать актуальной информацией. https://telegra.ph/file/06585b1ad661ca30a11ef.jpg

​Добъём книжку про насекомых ещё несколькими яркими цитатами: Звуки некоторых других насекомых мы слышим очень хорошо даже среди бела дня, например песни цикад. Однако цикады — не самые громкие насекомые. Если мы сделаем поправку на размер, то первое место займет 2-мм насекомое, живущее в воде. Мужские особи клопов-гребляков конкурируют за женское внимание при помощи музыки. Но как же петь любовные серенады, когда ты — водяной клоп размером с зернышко? Маленький гребляк играет сам на себе, используя брюшко как струны, а пенис как смычок. Пару лет назад группа ученых использовала подводные микрофоны для записи песен самцов этих гребляков. Первая запись серенады гребляков стала реальностью. И каким же хитом она оказалась! Средний уровень звука в 79 децибел, исходящий от букашки величиной в 2 мм, на суше соответствует гудку электровоза товарного поезда на расстоянии 15 метров. На самом деле, сравнивать звук в воде и в воздухе не совсем верно. Возможно, в конце концов окажется, что гребляк — не самое громкое насекомое на Земле. Но мы не можем игнорировать тот факт, что он играет музыку своим пенисом. https://telegra.ph/file/20d2b84e362441a134a87.jpg

​ Поэтический марафон Екатеринбург — Москва — Санкт-Петербург, посвященный памяти Бориса Рыжего 15 мая 2021 г. с 14:00 по 17:00 по московскому времени (с 16:00 до 19:00 в Екатеринбурге) состоится марафон, посвященный 20-летию памяти Бориса Рыжего. В рамках мероприятия любой желающий сможет прочитать стихи поэта. Марафон пройдет в формате видеомоста Екатеринбург — Москва — Санкт-Петербург. Организаторы мероприятия: В Екатеринбурге — Музей Литературная жизнь Урала XX века В Москве — Библиотека им. Ф.М. Достоевского _lib и объединение «Станция Дно» В Санкт-Петербурге — Библиотека имени В.В. Маяковского, отдел Охта-8 Борис Рыжий — поэт, признанный одновременно критиками и народом. Его влияние на современную русскую культуру огромно, в 2000-е – 2010-е годы к нему пришла подлинная слава, сегодня на его стихи сочиняют песни, по ним ставят спектакли. Само его лицо, со знаменитым шрамом стало важным символом для читающей молодежи. Рыжий — «гений места» Екатеринбурга. В его творчестве нашла отображение поэтика городских окраин и суровых реалий жизни простых людей на рубеже эпох. 20 лет назад, 7 мая 2001 года жизнь поэта трагически оборвалась. Борис не дожил до 27 лет. К участию в марафоне приглашаются поэты, писатели, журналисты, художники, деятели культуры и все, кому небезразлично творчество Бориса Рыжего. Приходите почитать и послушать! Если вы хотите принять участие в марафоне и прочитать 1 или 2 (не более) стихотворения Бориса Рыжего, напишите организаторам их названия, чтобы они были закреплены за вами. Стихотворения закрепляются за поступающими в порядке поступления запросов. В Екатеринбурге — Музей Литературная жизнь Урала XX века (muzxx.ru) В Москве — Станция Дно (dnostation.com) В Санкт-Петербурге — Библиотека имени В.В. Маяковского, отдел Охта-8 (bigoxta8.com) Расписание Марафона (время московское): 14:00–15:00 Екатеринбург — Музей Литературная жизнь Урала XX века, ул. Пролетарская, д. 10 15:00–16:00 Москва — Библиотека им. Ф.М. Достоевского, Чистопрудный бульвар, д. 23 16:00–17:00 Санкт-Петербург — Библиотека имени В.В. Маяковского, отдел Охта-8, Большеохтинский просп., 8 Регистрация (ни к чему не обязывает — будем напоминать о мероприятии и пришлем ссылку на трансляцию, для тех, кто не сможет принять участие очно) https://dnostation.timepad.ru/event/1629777/ https://telegra.ph/file/8ffdef38d05367caa253b.jpg

​На скамье подсудимых Нюрнбергского трибунала над лидерами Третьего Рейха, среди военных и партийных лидеров оказался и экономист Ялмар Шахт. Не самая известная «гражданская» фигура нацистской Германии (тот же Шпеер, судимый там же, куда как более известен), и тем не менее его присутствие там подчеркивает не сильно в деталях освещаемую сторону Второй мировой – экономическую. «Экономисты на войне: Как горстка экономистов помогла выиграть и проиграть мировые войны» – оказалась прекрасной, а самое главное читабельной для не сильно посвященного находкой, приоткрывшей завесу над важной деятельностью целого ряда бойцов этого «невидимого фронта». Книга радует охватом: в ней и японец, и китаец, и немец, и англичанин, и американцы, и даже один советский экономист. Причем один из «наших» – Василий Леонтьев, Нобелевский лауреат по экономике’73 – как раз среди американцев. Далее процитирую из глав о нем, но добавлю, что перечисленные ученые занимались не только теоретической деятельностью – один из них был министром финансов 8 раз. Помимо вклада во Вторую мировую, рассматривается их участие и в Первой, и в Русско-Японской, и других конфликтах. Кроме того, в той или иной мере почти все они между собой пересекались (см. таблицу): кто-то учился вместе (или один у другого), кто-то общался на конференции, почти все читали важные публикации друг друга. Всё это в доинтернетную эру, во времена, когда международные поездки были не простым и дорогим делом. Но к Леонтьеву (на обложке книги он справа). В США во время 2 мировой был создан аналитический центр из экономистов для решения как безотлагательных вопросов, так и для более отдаленного, стратегического планирования. К первым, например, относились оценка “живучести” (сколько продержится) СССР после успешного удара Германии, а ко вторым – оценка размер финансовых претензий того же СССР к Германии после грядущей победы Союзников, а также вопросы плавного возвращения экономики США на “мирные” рельсы и сбалансированная реадаптация сотен тысяч демобилизованных из армии. «Экономистам Отдела исследований и анализа США теперь было поручено оценить, сколько времени потребуется для пополнения запасов наступающей немецкой армии. Это включало сбор данных о производительности поездов, пропускной способности путей, температуре, рационах, одежде, весе и объемах вооружений. Они пришли к выводу, что перед вторжением Германия накопила большой запас припасов, но что каждое дополнительное военное продвижение на 200 км потребует огромных поставок в 35 000 грузовых вагонов, что в конечном итоге ограничит продвижение войск. Этот анализ оказался верным: действительно, немцы пришли к выводу, что им нужно будет атаковать нефтяные месторождения Кавказа, чтобы получить прямой доступ к топливу, а не перевозить его». Другой важной (и интересной для читателя) задачей была выработка приоритетов стратегической бомбардировки Германии и оккупированных стран с целью нанесения наибольшего экономического урона при наименьших собственных потерях и издержках. Автор упоминает жаркие споры между британцами и американцами о том, что и как бомбить. Первые больше хотели нанести психологический вред, выжигая центры городов и губя большое кол-во мирных жителей, вторые считали, что боевой дух немцев это не подорвет (и оказались правы), и предпочитали именно «экономические» цели с наибольшим потенциалом вреда для сражающихся немецких войск. Кроме того, как я понял, именно экономисты дали совет о том, как предотвратить оперативную переброску войск вермахта к участку высадки Союзников в Нормандии – надо было бомбить сортировочные станции ж/д и ряд конкретных мостов. Интересно было прочесть и о том, как по результатам анализа перешли от бомбардировок авиазаводов к налётам на нефтепромыслы и объекты нефтепереработки. https://telegra.ph/file/013a55a9d3f54a06cc343.jpg

Обещанная история про поэзию (серебряного века), мытьё посуды и отбитые ладоши Давеча была на дне рождения, где одной из активностей был музыкальный квиз. Правила простые: ведущий включает короткий отрывок песни и нужно назвать либо исполнителя, либо загаданный объект (например, человека или город, о котором поётся). И вот суперфинал. Мы с подругой - второй участницей в максимальном напряжении. Готовимся со скоростью света хлопнуть в ладоши, обозначив ведущему готовность дать ответ. Проигравший моет посуду после всех гостей. Тема очередного раунда - песни на стихи поэтов серебряного века. А подруга - филолог... В общем, это было самое бесславное поражение в моей жизни. 5:0 не в мою пользу. И не то, чтобы я не успевала хлопнуть - я не успевала даже предположить, чьи это строки, тогда как подруга через 0,01 секунду после начала трека безошибочно угадывала, что в этой песне - Бродский, в этой - Маяковский, а тут - Есенин. В результате эти 5:0 сделали своё дело и суперфинал я продула. И хоть отмазалась потом от мытья посуды, но решила, что стихов надобно читать побольше. А то знаю только «Змея» Гумилева, в исполнении «Мельницы»

​​ Ясная Поляна и карточные долги Толстого Большую популярность получила история о том, что будто бы Лев Николаевич Толстой проиграл в карты большой деревянный дом в Ясной Поляне, в котором он родился и вырос. Но в действительности все было несколько иначе. На момент продажи дома Толстой участвовал в Крымской войне и находился вдали от дома, в рядах Дунайской армии, которая базировалась на тот момент в Бухаресте (и перебрасывалась время от времени в окрестные регионы). Там у Льва Николаевича зародилась идея издавать военный журнал, который включал бы статьи описания сражений, военные рассказы и солдатские песни. Чтобы достать деньги на журнал, Толстой и поручает своему зятю, Валериану Толстому, продать главное здание в Ясной Поляне. Но, к великому сожалению писателя, идея журнала не была в видах правительства, — и государь запретил его издание. И поскольку к тому моменту Толстого мучили карточные долги, средства, вырученные от продажи дома, действительно пошли на их погашение. И все же утверждать, что дом был «проигран в карты», было бы неверно. https://telegra.ph/file/bc49575a61b743370241f.jpg

Сегодня у нас снова рубрика «Разбираем тексты песен» (аж 4й выпуск!). Расскажу о группе, которая как «Gorillaz» только «Anacondaz» Пару лет назад открыла для себя «Анакондаз». Парни зачитывают и поют грамотно выстроенные тексты под драйвовую живую музыку, да так, что невозможно не качать головой в такт. У команды есть песни на многие задевающие за живое темы: от невезучести и любви до политической ситуации и религиозности. Или вот ироничные/ постироничные экземпляры вроде песни про то, как трудно писать песни или песни новому парню бывшей девушки. В их текстах много едкого стёба, уместного мата и образов, которые вполне могут показаться кому-то оскорбительными. Но у них я никогда не встречала дерзость ради дерзости, она - способ высказаться, они так видят. Освежила в памяти самые зацепившие (и нейтральные) примеры их лирики: Обыгрывание образов и меткая ирония *** О чем писать-то? Все темы давно измусолили: От туфельки несчастной Золушки До инфузории «Пока не готов» *** Если стрелять - то максимум сигареты Если взырвать - то минимум танцпол «Смертельное оружие» *** Да, мы звёзды Но морские - живем на дне «Каберне» *** В кровати, в голове и в морозилке пусто «Не больно» *** Не бросил бы институт Был бы кандидат наук А пока только «Эээээ» Приходит мне на ум «Лузер» Об усталости *** Хочу минут 15 слегка проветрить череп От бесконечных речей и их пустых значений «Беляши» *** На улице - дубак На сердце - тлен и мрак «Дубак» *** Мой океан идеален Пусть и выдуман весь он В нем нет авралов, тревог, волнений и стрессов В нем для проблем и забот нет свободного места Тут только я, кислородный баллон и синяя бездна «Беляши» О любви *** Утро, уходи, закрой за собой шторы Я, видишь, не один и нам вставать ещё не скоро Нас ждёт яичница, тюбик и кофе порошковый Мой космос наконец-то встретил свою Терешкову «Бессонница» *** И может быть поэтому мне сейчас так грустно Оттого что электричество не питает чувства «Грустный» О мизантропии *** Здесь плюют на свою жизнь, но мониторят чью-то Возводят замки в облаках, сами живут в лачугах И, может быть, лужа по горло, море по плечу нам Здесь не верят в сказки, но каждый день ждут чуда «Каберне» *** Гораздо лучше иногда побыть наедине (с кем?) Со своими тараканами в голове Нет никаких душных посиделок С теми, до чьих дел тебе нет дела Не надо мило улыбаться или делать вид Что получаешь удовольствие от болтовни «Бесит» *** Здесь никто не знает Как надо делать «как надо» «Каберне» *** Ну и строки, которыми «Анакондаз» взгляд внесли самый значительный на мой взгляд вклад в современную поэзию: Улица кишит людьми, а вокруг ни души Чтоб на остановке, жую беляши «Беляши» Слушаете их?

«Наблюдая за китами», Ник Пайенсон «Сделайте глубокий вдох. А теперь расслабьтесь. Вы только что разделили кислород с самым крупным животным за всю историю жизни на Земле». Киты – просто космос, это и так все знают. Во-первых, они настоящие гиганты. Во-вторых, как и мы, млекопитающие - родственники свинок, бегемотов и верблюдов – но при этом максимально не похожи ни на кого из перечисленных. Да вообще ни на кого не похожи, если честно. Почти всю жизнь проводят под водой, хотя их предки были совершенно сухопутными. Некоторые виды китов живут 200 лет: прямо сейчас в океане плавают животные, которые переживут нас на целый век, а то и больше! Киты поразительно умны, у них есть культура – знаменитые песни, про которые ученым все еще мало что понятно. Песни горбатых китов, между прочим, входят в послание, записанное на золотую пластинку «Вояджера» (причем находятся там не в разделе со звуками животных или музыкой народов мира, а в разделе приветствий на разных языках). Этот пост я пишу как раз под плей-лист “Whale Sounds” на Spotify, и это правда совершенно инопланетные звуки – под стать их исполнителям. «Только представьте: у крупнейших китов диаметр сердца – с заднюю покрышку сельскохозяйственного трактора. Вы уместитесь в нем целиком». Но даром что киты такие огромные (казалось бы, не потеряешь) – изучать их совсем непросто. Живьем не выловишь, в аквариум не посадишь для наблюдений, веб-камеру в гнездо не установишь. На глубину за ними тоже особенно не нырнешь – остается лишь дожидаться, пока они сами вынырнут неподалеку от твоего судна. Некоторая информация накопилась благодаря китобойному промыслу (злая ирония), плюс изучение окаменелостей, костей и туш китов, выбросившихся на берег. Но есть, например, виды, которые тонут после смерти – и о них узнать что-либо практически невозможно. «Даже сегодня некоторые виды клюворылов известны лишь по черепам, выброшенным на берег, - да, в XXI в. в океанах нашей планеты обитают млекопитающие в несколько тонн весом, знания о которых по сути опираются на один найденный на берегу череп». Все это, как вы понимаете, я вычитала в книге «Наблюдая за китами». Ее автор Ник Пайенсон занимается эволюцией и экологией морских млекопитающих, и это такой настоящий ученый-ученый – из тех, чьи глаза горят даже от выматывающей рутинной работы вроде раскопок под палящим солнцем или вскрытия дурно пахнущих гигантских туш на китобойном судне в северных водах. Из тех, кто способен во время прогулки с сыном найти на берегу странный камень, опознать в нем окаменелость и броситься выкапывать находку, оставив ребенка скучать неподалеку, а потом с восторгом тащить глыбу в собственной футболке Какой автор – такая получилась и книга: наполненная воодушевлением и любовью к китам и к научным загадкам, с ними связанным. Здесь три раздела, посвященных прошлому (эволюции), настоящему и будущему китов; аккуратная биологическая информация перемежается с полевыми заметками ученого, описаниями курьезных случаев и размышлениями. Читается довольно легко, хотя биологии тут все же больше, чем анекдотов, а после прочтения вы будете неплохо представлять себе, как выглядит изучение китов сегодня. «Большинство когда-либо живших китов вымерли – такова реальность 50 млн лет их пребывания на Земле». Кроме прочего, эта книга – отличное описание работы настоящих ученых, не устающих задавать себе вопросы, даже когда все идет не по плану. Бросилось в глаза, как здорово Пайенсон работает со ссылками на источники: почти к каждой из них есть авторский комментарий, и в целом выглядит так, что ссылки здесь оставлены не просто потому что так принято, а чтобы вдохновить читателя по этим ссылкам идти и образовываться дальше. Короче говоря, всячески рекомендую к прочтению, если киты вам интересны (если нет, все равно рекомендую – почти наверняка заинтересуетесь в процессе).

​​Самый одинокий кит в мире Самая популярная история, связанная с китами и ставшая вполне себе частью массовой культуры, почему-то в книге Пайенсона совсем не упоминается. Это история о 52-герцевом ките – особи неизвестного вида, которая поет свою песню на частоте 52 Гц, не входящей в диапазон частот песен других видов китов. Ученые засекли эту песню впервые в 1989-м и с тех пор регистрировали регулярно, но выглядело так, будто исполнитель у нее только один – ему никто не отзывался. Песни китов, как известно, служат нескольким целям: навигация, поиск еды, коммуникация, поиск партнера для размножения. И если кит поет на частоте, которую никто из его сородичей не распознает, - общения не получится. Так за 52-герцевым китом закрепилось звание самого одинокого кита в мире. После того как его обнаружили (точнее, услышали с помощью приборов его песню – самого кита так никто и не видел) и опубликовали научный отчет, многие люди прониклись историей кита, «очеловечили» его предполагаемые чувства, немного досочиняли – и история превратилась в настоящую легенду. У 52-герцевого кита куча фанатов, которые очень за него (или за нее – пол кита тоже неизвестен) переживают, пишут посты в соцсетях, рисуют всякий арт, посвященный киту, сочиняют песни, а еще завели ему твиттер и начали кампанию на Kickstarter по сбору средств на поиск самого животного. На собранные средства несколько лет назад начали снимать фильм “The loneliest whale: the search for 52”, который, если верить интернету, должен выйти уже вот-вот – но пока не очень понятно, где его легально посмотреть (а учитывая, как долго его снимали, непохоже, что съемочной группе удалось кита найти). Легенда по миру разлетелась, а про самого кита так ничего и не ясно до сих пор. По одной из гипотез, особь может быть межвидовым гибридом синего кита с каким-то неизвестным видом. Сообщество людей с нарушениями слуха выдвигало предположение, что и 52-Гц кит может иметь проблемы со слухом – но ученые никак не комментировали эту версию (возможно потому, что ее сложно проверить). Зато относительно недавно у них появились догадки, что песню на самом деле могут исполнять несколько китов одновременно - так что, возможно, 52-герцевый кит не очень-то и одинок. Ну или ему норм – что мы, в конце концов, знаем о самодостаточности китов. Что еще почитать по теме: Хороший русскоязычный лонгрид в журнале Batrachospermum Выдержка из статьи “52 Blue” на английском https://telegra.ph/file/8503a8aaa4c878e0c988c.jpg

​​ Френсис Чан - Безумная любовь (2012) ️ Вы когда-нибудь думали, что нам ее не хватает? Только представьте: Бог всей Вселенной - Творец азота и сосновых иголок, галактик и ми-минора - любит нас радикальной, безусловной любовью, которая пожертвовала собой ради нас. И каков обычно наш ответ? Мы ходим в церковь, поем песни и пытаемся не ругаться матом. Не важно, согласились вы сейчас мысленно или вслух... мы все понимаем, что-то не так. Есть ли что-то глубоко в вашем сердце, взывающее к тому, чтобы вырваться из рамок своего статуса кво? Голодны ли вы по настоящей вере, которая обращается к проблемам нашего мира, имея осязаемые, и даже радикальные решения? Бог призывает вас к отношениям страстной любви с Ним Самим. Потому что ответ к религиозной самоуверенности не в том, чтобы усерднее стараться выполнять список дел - но в том, чтобы влюбиться в Бога. И если вы однажды переживете Его любовь, такую как описывает Фрэнсис, вы уже никогда не останетесь прежним. Потому что когда вы безумно в кого-то влюблены, все вокруг меняется. https://telegra.ph/file/2a9b392feb788f300ce3a.jpg

​​ Девушка из песни Автор: Скотт_Эмма Год издания: 2021 Жанр(ы): Любовные_романы Описание: ВАЙОЛЕТ Дорогой дневник, я только что подружилась с мальчиком. Мы болтали и смеялись, будто знакомы целую вечность. Когда он потерял сознание, я испугалась, что навсегда потеряю его. Он мой лучший друг. И проклятая болезнь не должна отнять его у меня. Я стану врачом. И сделаю все, чтобы он был в безопасности. МИЛЛЕР Врачи поставили мне неутешительный диагноз. Всю жизнь я должен следить за здоровьем, иначе умру. Эта девочка спасла меня. И подарила надежду. Теперь я могу играть и петь Вайолет песни, которые написал для нее. Я пытался найти в себе мужество сказать, что я бедный бездомный ребенок и мне нечего ей предложить, кроме своего сердца. А она предложила остаться друзьями. Сильнее ранить невозможно. Скачать Альтернативная ссылка: epub https://telegra.ph/file/10e55ac5a94f087138253.jpg

Все важные фразы должны быть тихими, Все фото с родными всегда нерезкие. Самые странные люди всегда великие, А причины для счастья всегда невеские. Самое честное слышишь на кухне ночью, Ведь если о чувствах — не по телефону, А если уж плакать, так выть по-волчьи, Чтоб тоскливым эхом на полрайона. Любимые песни — все хриплым голосом, Все стихи любимые — неизвестные. Все наглые люди всегда ничтожества, А все близкие люди всегда не местные. Все важные встречи всегда случайные. Самые верные подданные — предатели, Веселые клоуны — все печальные, А упрямые скептики — все мечтатели. Если дом уютный — не замок точно, А квартирка старенькая в Одессе. Если с кем связаться — навеки, прочно. Пусть сейчас не так все, но ты надейся! Да, сейчас иначе, но верь, мы сбудемся, Если уж менять, так всю жизнь по-новому. То, что самое важное, не забудется, А гениальные мысли всегда бредовые. Кто ненужных вычеркнул, те свободные, Нужно отпускать, с кем вы слишком разные. Ведь если настроение не новогоднее, Значит, точно не с теми празднуешь. Ок Мельникова

​День рождения Вы не поверите, но у меня сегодня др. Я планировала дописать третий рассказ “Растворения”, но где планы, а где я? Поэтому я хотя бы решила найти что-нибудь своё про день рождения. И нашла! Уже рассветало, на улице было свежо и прохладно. Даже и не скажешь, что Москва. До метро полчаса пешком, а автобусы и троллейбусы еще не выползли из парков. В джинсовой куртке моментально стало холодно, зато ноги в сапогах не мерзли. Эти сапоги Лина носила и зимой, и летом. Вернее, одну зиму и одно лето. Почти год. Она слишком их любила. Не мартинсы, о которых она мечтала, но визуально почти одно и то же. Уже когда дворы закончились, и Лина уже вышла на Ленинский проспект, она поняла, что забыла телефон. Но возвращаться не стала. Не хотелось. Надо будет позвонить Насте с домашнего и попросить принести его днем. Но это уже после того, как она доберется до дома, до душа, до постели и поспит хотя бы немного. Даже Ленинский в пять был безлюден и мерцал в утренних сумерках. Лина шла медленно, разглядывала себя в витринах, слушала тишину города, а над ней нависали многоэтажные дома. Наступал первый день осени. Через три дня должен начаться новый учебный год. Уже второй курс. Уже восемнадцать лет. Уже совсем взрослая. Она достала из сумки провод CD-плеера, воткнула в уши постоянно выпадающие наушники и с включила Samsas Traum. Vergiss Mich Nicht. «Не забудь меня». Странно, что слова traum (мечта, сон, греза) и trauma (тут даже переводить не надо) так похожи. Лина не знала, имеют ли они общее происхождение. Скорее да, чем нет. Но почему? Следующим выпал Little Angel «Харона». И откуда вообще у нее на болванке эта песня? Бред какой-то. Она перематывала песни, пока не дошла до Sleeping Sun. Ей нужно было что-то такое. Такое. Настя говорила, что Туомас Холопайнен написал ее, когда увидел солнечное затмение. Лина немного завидовала, потому что никогда не видела солнечного затмения. I wish for this night-time To last for a lifetime The darkness around me Shores of a solar sea Но она была рада, что эта ночь закончилась. А впереди простирался день, которого она так долго ждала. Ну и на всякий случай, если захотите поддержать материально: Сбер 5228 6006 7031 0863 И я завела Бусти https://boosty.to/redricus https://telegra.ph/file/2ef7244a3fcfd05a84130.jpg

Общество мертвых поэтов - авторский канал о поэзии выпускницы МГИМО и журфака МГУ Как связаны рэпер Баста и Басё, какие песни Beatles переводил Бродский, кто написал первое стихотворение об электричестве, чья поэзия звучит в фильмах и почему Шекспир не любил шиповник. Ответы на все эти вопросы, а так же книжные рекомендации, завораживающие пейзажи и немного философии найдете на канале. Интеллектуально, увлекательно, с юмором! Подпишитесь!

​​Метафора и её отсутствие Смотрел лекцию Анны Виленской об особенностях музыки группы «Кино» и услышал интересную, но довольно простую мысль о глубине текстов в музыке. Анна рассказывает, что текст может казаться нам глубоким в том случае, если метафора присутствует или если она напрочь отсутствует. Когда метафора присутствует, мы наслаждаемся игрой слов, неожиданными смыслами, которые находим в тексте, а когда её нет, нам остаётся впитывать конкретный смысл, который хочет донести автор. Нам кажется текст глубоким только потому, что мы находим его близким для себя. Второй случай рассматривался на примере песни Цоя «Электричка». Там есть такие слова: «Мне, наверно, с утра надо было пойти к врачу, А теперь электричка везёт меня туда, куда я не хочу». Наверняка найдутся те, кого не зацепят эти строки, но большинство людей, так или иначе, задумаются. Что хочу сказать? Эти смыслы легко переложить на художественную прозу. Когда автор пишет о понятных проблемах, это откликается у тех, кому довелось пережить что-то похожее даже не в плане поездки в электричке в данном случае. Смысл строк в том, что человек сталкивается с обстоятельствами, когда он делает то, чего ему не хочется, а это максимально близкая ситуация почти для каждого. То есть, если описанная проблема конкретно нас не касается, но мы можем переложить её смысл на другие области нашей жизни, слова всё равно откликнутся в наших сердцах. О чём бы вы не писали: научная фантастика о космосе, фэнтези с эльфами, любовный роман, детектив... Если в тексте нет идеи/проблемы, близкой многим, его влияние на читателей в эмоциональном плане может оказаться не таким сильным, если и вовсе будет. Это простые вещи, но не все это понимают, а если понимают, то не подходят к этому сознательно. писательство МыслиВслух https://telegra.ph/file/0d27f6bb269e3fbb8482a.jpg

Book: «Шансы есть» Ричард Руссо Ричард Руссо – глубоко мой писатель. Еще после «Эмпайр Фоллз» я поняла, что мы с ним даже в самом сером дождливом дне видим главное: после дождя всегда хорошо пахнет. И всегда выйдет солнце. И после осени всегда будет лето. И вообще. А сейчас дождь и, значит, так надо. ️ «Шансы есть» долго морочат нас видимостью детектива. Но потом сдаются и рассказывают историю. Точнее несколько историй трех друзей. 66 лет. С разной личной и семейной жизнью. С разными финансовыми возможностями. С разной историей болезни. На прекрасном острове Мартас Виньярд (а я вам скажу, это действительно прекрасный и очень американский остров ️). Ричард Руссо взял названием строчку из песни. Мне как немузыкальному человеку, если честно, все равно из какой. Потому что главное в самой фразе: Сhances are, что подруга трех друзей окажется живой. Chances are, что Тедди вылечится от своих приступов. Chances are, что Мики не попадет опять в аварию на мотоцикле. Chances are, что отец Линкольна (по имени Вольфганг Амадей, нормально? ) не останется парализованным после микроинсульта. Шансы оказывается такими большими, что хоть хеппи-ендом в романе и не пахнет, он приковывает к дивану до последней строчки и заставляет думать, что какой бы дождь не лил за окном, пока мы живы, chances are. Мой личный рейтинг: 9/10 https://peresmeshniki.com/books/shansy-est-richard-russo

​Дэвид Бирн «Как работает музыка» (2012 г.) Спойлер: точного ответа на этот вопрос в книге нет. Но зато есть интересные рассуждения человека, который занимается музыкой всю жизнь. Дэвид Бирн - лидер группы «Talking heads» и новатор по призванию, который в своём творчестве регулярно устаивает необычные штуки: то «играл» на заброшенном здании, то делал техническую настройку частью выступления, то добавлял в песни в качестве вокала разговоры людей на радио. Всё это - откровенно странно, но интересно. Это выход за рамки, это поиск нового и свежего, чего раньше никто не делал. А мотивация такого неутомимого поиска - невероятная любовь к музыке. Книга Бирна - не просто хронология «как мы пришли к успеху». Это 11 независимых глав, которые идейно можно поделить на: матчасть (про цифровую и аналоговую музыку); истории о становлении группы и внутренней кухне музыкантов (куда же без них); рассуждения о музыке в людях и людях в музыке. Главы про историю вышли нескучными и познавательными. Например, а них рассказывается, почему песни обычно длятся 3-4 минуты (потому что столько могла вместить одна сторона пластинки), как выкручивались музыканты до изобретения Garage band-a (записывали инструменты последовательно на одну кассету и цена ошибки была ох как высока) и почему нам до сих пор нравятся винил и лоу-фай музыка (потому что они менее идеальные, чем «обычная» музыка, а потому кажутся более душевными). Истории про становление группы - это всегда любопытно (вспомните фурор недавней «Богемской рапсодии»). Вот и Бирн охотно рассказывает с подробностями и цветными фотографиями о том, как они начинали и где? Моментально ли пришла слава? В чем секрет успеха (и можно ли его повторить)? Даже честно раскладывает бухгалтерию - сколько заработала группа на том или ином альбоме, какая часть от этого ушла продюсерам и сколько получилось оставить в кармане. Самые ценные для меня главы книги - рассуждения автора. О том что музыка (да и вообще искусство) неотделимы от контекста, где они существуют - будь то бары или оперные театры. Нам ведь важна не только сама песня, но и где, с кем мы ее слушали. О том, что музыка отображает настроения общества: раньше она была способом объединения общины, централизованным досугом. А сейчас музыка индивидуальна и есть у каждого - в наушниках. И слушать её можно не зависимо от других, в любой момент, когда захочется. О том, что по мнению писателей и музыковедов «в славянской и в большей части испанской музыки используются минорные тональности для счастливой музыки, потому что жизнь этих народов была настолько тяжелой, что они даже не представляли себе, что такое счастье». Рекомендую ли? Если вы занимаетесь музыкой - да, в книге можно почерпнуть много занимательных идей. И да, смело читать книгу можно даже будучи не знакомым с творчеством автора и его группы (мой вариант, хотя ладно, пару песен слышала) книги чтение музыка https://telegra.ph/file/450a2b9e917bb584d99c1.jpg

​​ Бернард Шоу, «Пигмалион» Специалист по фонетике Генри Хиггинс и лингвист-любитель Пиккеринг берутся сделать из неотесанной цветочницы Элизы Дулитлл герцогиню: всего-то и нужно что научить девушку, уверенно перебирающую на кокни одно за другим простонародные слова и выражения, правильным речи, произношению и манерам. мысливслух Шоу Пигмалион ️спойлеры️ Поклонники мюзикла и фильма «Моя прекрасная леди» сперва будут приятно удивлены живостью и прямолинейностью оригинала (который, к слову, был написан за 17 лет до рождения Одри Хепбёрн), а затем жестоко обмануты в своих надеждах очередной раз пережить счастливый конец этой истории. Мало того, что финал открытый, так Шоу ещё и дразнит читателей, в послесловии распространяясь о том, почему в реальной жизни Элизе с Хиггинсом ничего не светит! Даже греческая мифология сжалилась над публикой и в кои то веки подарила своему герою – Пигмалиону – счастливую развязку, Галатея же поствикторианской Англии нам в этом отказала. Но шутки в сторону. Поскольку вещь, о которой идет речь, чересчур фундаментальна, да к тому же изучена литературоведами и, что немаловажно, фонетиками вдоль и поперёк, вместо очередной моей рецензии (которая, спойлер, являлась бы крайне положительной) предлагаю вашему вниманию несколько интересных фактов об этом произведении. Пьеса была призвана продемонстрировать, что манера речи и произношение разделяют представителей разных социальных слоев Англии куда больше, нежели личные качества, и что образованная цветочница вполне может иметь основания считаться герцогиней или даже принцессой. «"Пигмалион" – это насмешка над поклонниками "голубой крови"… каждая моя пьеса была камнем, который я бросал в окна викторианского благополучия», – писал Шоу. К этому стоит добавить, что произведение это во многом повлияло на формирование феминистической повестки того времени и прочно связано с идеей женской эмансипации. Прототипом профессора фонетики Хиггинса, как замечает в предисловии сам Шоу, стал известный английский филолог Генри Суит. Автор в то же время указывает, что «история с Элизой для Суита была бы невозможна», словом, персонаж не списан с реального человека, а только сохранил некоторые его черты. Существует также версия, что Хиггинс – литературное воплощение друга Шоу, художника Фредерика Лейтона, а Элиза Дулитлл – актрисы драматического театра и натурщицы Дороти Дин, в юности позировавшей Лейтону. Пьеса, разумеется, имела огромный успех – только в Лондоне было дано 118 представлений. Несмотря на это премьера «Пигмалиона» привела некоторых театральных критиков в негодование; причиной тому послужило наличие в произведении Шоу простонародных выражений, которые на тот момент широкой публикой воспринимались как непристойные. Особое возмущение вызвала реплика Элизы из III акта “Not bloody likely!” – Ассоциация театральных антерпренёров потребовала убрать её из пьесы, угрожая в противном случае лишить Театр Её Величества лицензии. Тем не менее головокружительная популярность «Пигмалиона» со всеми его «грубостями» этим угрозам положила конец. https://telegra.ph/file/d0bf996a2ff17e6eb6eef.jpg

У кого я не спрашивала, все хотят учить английский, и только единицы действительно это делают. Недавно в комментариях мы с вами тоже обсуждали чтение книг на английском. Я кое-что нашла для вас. Чтобы выучить английский язык, важно создать вокруг себя нужный контекст и погрузиться в языковую среду. Что делать, если под рукой только телефон и 15-20 минут в день? Правильно — выбрать сервис, в котором уже всё придумали за вас. Puzzle English — сервис для самостоятельного изучения английского языка с тысячами упражнений по грамматике и аудированию. Видеоуроки, песни, игры и книги — всё что душе угодно, а подойдёт и новичкам и продвинутым. У Puzzle English наступила НАСТОЯЩАЯ чёрная пятница: премиум доступ навсегда со скидкой в 75%! Все функции сервиса по цене, которой раньше никогда не было и больше не будет — этот тариф прекратит своё существование уже в декабре. Если хотите успеть купить премиум-доступ всего за 3690₽ — переходите по ссылке и возьмитесь уже наконец за свой английский: https://u.to/cpW_Gw

Помнится, что в один из проектов Интернационального союза "писателей" влип и я. Ну то есть как влип, решил поучаствовать в конкурсе одного из проектов, находящихся под крышей ИСП. Как сейчас помню пафосное название конкурса "Международный литературный конкурс имени Ф. Кафки" (это калька, как понимаю, с реально существующего регионального литературного конкурса в Чехии). Отправлял повесть "Искандер и Горемыка", а когда объявили итоги (лонг-лист). немного прифигел. Просто почитал тексты победителей - какое-то собрание сочинений прозарушных графоманов (ничего не имею против проза.ру, там встречаются хорошие и сильные тексты, но 2/3 - это месиво из понятно чего). Я, конечно, попробовал пробить контакты организаторов этого по кафкиански гротескного конкурса и безрезультатно: как это принято в лучших традициях ИСП, всё за семью печатями тайн и умолчаний. Единственное, что удалось узнать - в жюри вроде как заседал "писатель"-фантаст, пару лет назад засветившийся в коррупционном скандале, связанном с выпуском одного из фантастических выпусков рассказов Майка Гелприна. Тут, понятное дело, всё один к одному, где Интернациональный союз писателей, там кучкуются отборнейшие и махровые графоманы, пытающиеся любыми средствами срубить денег с наивных, мало понимающих в литературных реалиях авторов-неофитов. Литкоррупция, кумовство, непрофессионализм и полная безнадёга-тоска-депрессия... Вывод из сей сказки один - никогда и ни при каких обстоятельствах не нужно связываться с одиозным Александром Гриценко (он идейный руководитель и Остап Бендер, из под шляпы которого вылезают все эти "международные конкурсы имени Кафки", "международные конкурсы имени Лема" и прочая туфта, никакого отношения к литературе не имеющая). Берегите литературную честь смолоду, друзья!

«Не надо стесняться. История постсоветской поп-музыки в 169 песнях/1991–2021», под редакцией Александра Горбачева «Поп – это прустовское печенье мадлен, съеденное не по доброй воле». Эта книга будто специально создана для неспешного чтения – берите на заметку для новогодних каникул. Ее хорошо листать-перелистывать время от времени, вычитывать отдельные главы, поражаясь, как удивительно устроены российский шоу-бизнес и человеческая память. Еще «Не надо стесняться» может стать отличным подарком – например, тем, с кем вам повезло провести лихие девяностые или интересные двухтысячные: внезапно оказывается, что пролистать главы о знакомых песнях – почти то же самое, что просмотреть старенький фотоальбом с совместными снимками. Книга устроена так: здесь, как обещано, собраны 169 популярных песен за указанный период, по несколько песен за год. К каждой песне есть предисловие редактора (лучшая часть книги на мой вкус, там много всякого проанализировано и подмечено, да вообще написано здорово), а дальше идут интервью с создателями и исполнителями хита. Вот интервью я пробегала по диагонали, потому что, к сожалению, про многих деятелей эстрады с третьей строчки становится все понятно и дальше неинтересно – но без них полной картины, конечно, не сложилось бы. Для меня лично это еще и практически книга моей жизни: она охватывает период начиная с 1991 года, а я родилась в 1990. И это ужасно любопытное наблюдение за собственными воспоминаниями: песни 1991 года я не знаю вообще, ни одно название не знакомо. А с 1992 года появляются какие-то знакомые имена и названия, дальше узнавание нарастает, сопровождаясь флешбэками из детства: вот эту песню дедушка ставил на магнитоле в машине, вот эту группу обожала двоюродная сестра, вот это у нас дома было на сборной кассете, записанной не помню кем. Дальше были всякие там новогодние «Огоньки», которые смотрели всей семьей, потом в школе я уже сама посматривала «Фабрику звезд» или слушала «Русское радио» - словом, поп-музыка так или иначе оказывалась где-то рядом, и теперь, столько лет спустя, поразительным образом начала играть в голове, стоило мне прочесть названия песен. И даже когда я лет в 16 стала наконец более сознательно выбирать, что слушаю, и разворачиваться в сторону рока – попса все равно как-то просачивалась в мое инфополе. Выяснилось, что эти песни вовсе не обязательно слушать, чтобы через годы их помнить и узнавать: они же правда играют отовсюду и прямо-таки въедаются в память. Я совершенно точно ни разу в жизни специально не включала песню «О боже, какой мужчина» – тем не менее, я знаю из этой песни гораздо больше слов, чем мне бы хотелось. Вот откуда?) Кроме всех этих ностальгических погружений, книга «Не надо стесняться» прекрасна еще тем, что рисует картину мира (и шоу-бизнеса, и вообще) и его изменений за все эти годы. Как популярные хиты, казалось бы, простого содержания, на самом деле отражали общественные настроения и показывали желанную публикой картинку красивой жизни – и как их исполнители взрослели и развивались: кого они играли на сцене, к чему стремились и к чему пришли. Местами становится жутковато: кто-то из поп-звезд девяностых трагически погиб, кто-то стал депутатом от «Единой России», кто-то продолжает петь все те же песни, что и в 1999. Но все вместе это – такая история постсоветского пространства, рассказанная в 169 песнях, и кое-какие вещи, кажется, лучше рассказать просто нельзя было. Бонус для книголюбов: здесь можно вычитать, какое отношение имело название группы «Дюна» к одноименному роману Фрэнка Герберта, а группа «Белый орел» - к Виктору Пелевину. Читать книгу нужно непременно с плейлистом в Spotify наготове – а для полного погружения можно еще и клипы на Youtube посмотреть) Книга на Букмейт Промокод на месяц Букмейта бесплатно

Представляю вам список книг, необходимых современному инноватору и изобретателю! С этой нашей работы начнет работу специальный книжный клуб) 1. Марта Уэллс "Отказ всех систем" 2. Джон Скальци "Крушение империи" 3. Ричард К.Морган "Видоизмененный Углерод", "Черный человек" 4. Тед Чан рассказы 5. К.Саймак "Город" 6. С.Другаль рассказы и повести 7. С.Дилэни "Вавилон-17" 8. А и Б.Стругацкие "Пикник на обочине" 9. Лю Цысиль Трилогия «В память о прошлом Земли» 10. Вернор Виндж "Глубина в небе", "Пламя над бездной" 11. Грег Иган "Карантин" 12. Яцек Дукай "Иные песни", "Идеальное несовершенство" 13. Джеймс Кори "Экспансия" 14. Кори Доктороу "Младший брат" 15. Питер Гамильтон "Нейтронный алхимик" 16. Йен Макдональд "Река богов" 17. Питер Уоттс «Ритферы», «Ложная Слепота» 18. Нил Стивенсон «Лавина», «Алмазный век», «Анафем» 19. Сергей Жарковский «Я, Хобо» нашитопы

Два вида поэзии Вся поэзия подразделяется на два вида: на ту, которая рассказывает историю — нарративная поэзия, и на ту, которая пытается создавать образы и передавать чувства — лирическая поэзия. Это настолько разные явления, что объединять их под одним словом «поэзия» кажется неправильным. Нарративная поэзия рассказывает историю, и пользуется поэтическими приемами (определенные виды рифм, сочетания звуков, ритмом, повторениями, и тд) либо по эстетическим (как в Древней Греции — там просто неприлично было заниматься художественным словом в чистой прозе), либо по прагматическим (чтобы легче запоминать наизусть, проще декламировать нараспев, и растаскивать на цитаты) соображениям. В жанре нарративной поэзии созданы величайшие литературные произведения и рассказаны легендарнейшие истории: "Илиада" и "Одиссея" Гомера, "Энеида" Виргилия, героические саги Ирландии и песни Древнего Уэльса о героях Великого Севера, "Старшая Эдда" — главный сборник легенд викингов, "Беовульф" — культовый староанглийский памятник героической литературы, "Сказание о Сэре Гавейне и Зеленом Рыцаре" — одно из важнейших английских произведений Артурианского цикла, "Кентерберийские Рассказы" Джоффри Чосера, "Потерянный Рай" Джона Мильтона, да и "Евгений Онегин" — один из самых главных романов на русском языке! — в конце концов. Расцвет лирической же поэзии пришелся на период Романтизма — тогда стало принято и важно говорить не о поступках, а о мыслях и чувствах. Лирическая поэзия во главу угла ставит форму — если поэту для рифмы или слога нужно определенное слово, он его вставит, и не так уж важно, как это отразится на содержании. Я испытываю огромное уважение к произведениям нарративной поэзии, и за редчайшим исключением (древние оды ("псалмы") на арамейском, Катулл, Уильям Йетс, русские имажинисты 1916-1921 годов) — снисходительное презрение к поэзии лирической. Думаю, дело в том, что я, как и Хемингуэй, считаю, что каждое написанное предложение должно быть настолько честным, настолько это только возможно. Нарративная поэзия, как и проза, стремится к этому идеалу, старается быть "честной". Лирическая поэзия же вопросами честности не обеспокоена совсем.

​Как появилась «Рождественская песнь в прозе» На дворе 1843 год. Молодому, но уже довольно известному писателю Чарльзу Диккенсу очень нужны деньги: жена ждёт пятого ребёнка, на плечах тяжким бременем лежит долг в 270 фунтов, а только что опубликованный роман «Жизнь и приключения Мартина Чезлвита» продается не слишком хорошо. Выход один – срочно произвести на свет какой-нибудь литературный шедевр. И, хотя именно меркантильные соображения подтолкнули Диккенса к созданию «Рождественской песни», дальнейшая работа над произведением не на шутку его захватила. В этот период писатель, как он сам позже признавался, «многими ночами вышагивал по 15-20 миль по темным лондонским улицам, когда все добрые люди спали в своих кроватях», «плакал, и смеялся, и снова плакал». Повесть была готова через шесть недель, как раз к Рождеству. В результате некогда желавший заработать Диккенс настоял на том, чтобы в книге были дорогущие цветные иллюстрации, а её стоимость была снижена до 5 шиллингов – стоит ли после этого удивляться, что публикация не оправдала надежд на прибыль. Тираж в 6 000 экземпляров по такой стоимости разошёлся без труда, и вскоре «Песнь» стала одним из популярнейших рождественских произведений. Считается, что прообразом Эбенезера Скруджа послужил второстепенный персонаж «Посмертных записок Пиквинского клуба» могильщик Габриэль Грабб, которого в сочельник украли с кладбища и наказали за пренебрежение праздником подземные духи – мол, так Диккенс упростил себе задачу, обратившись к уже знакомому герою. Грабб, в свою очередь, был назван в честь небезызвестного тогда голландского скряги, что косвенно подтверждает данную теорию. Имя персонажа, скорее всего, позаимствовано у некоего Эбенезера Скруджи, шотландского торговца кукурузой: на его надгробии значились слова “meal man” («человек по питанию»), которые Диккенс по ошибке принял за “mean man” («вредный человек»). Возможными прототипами Скруджа считаются Джемми Вуд, миллионер и владелец Глостерского Старого Банка, и прославленный скряга Джон Элвз (последний особенно напоминает персонажа, изображённого на первых иллюстрациях к книге). Диккенс Рождественскаяпесньвпрозе Друзья, пользуясь случаем, поздравляю вас с наступающим Новым годом! МАССОЛИТу 2021 год подарил первые и очень важные несколько месяцев, и надеюсь, у канала есть основания с энтузиазмом смотреть в будущее. Спасибо вам огромное за поддержку и вовлечённость, буду стараться находить, читать и публиковать что-то (хотя бы чуть-чуть) достойное вашего внимания. https://telegra.ph/file/bff10866dfd20928149e6.jpg

Честно говоря, не очень понимаю океана восторженных хороводов вокруг текста Оксаны Васякиной “Рана” (назвать его романом рука не поднимается). Довольно посредственный с художественно-языковой точки зрения, он не открывает и каких-то идейных глубин. Автофикшн говорите? Ну, наверное, если под ним понимаем исключительно авторское самолюбование в зеркале, отражение в котором тщательно расколупывает модную нынче в литературно-либеральной среде травму. Травма у Васякиной возникла из-за переживаний по поводу смерти матери от онкологии, но в эти переживания нисколько не верится — они картонны и безыскусны. Поэтому пританцовывает перед зеркалом Васякина с урной, в которой покоится прах мамы, но ладно бы просто пританцовывала, так она ещё и распевает песни о несчастной доле ЛГБТ-активизма в России. Ничего против ЛГБТ не имею, я сам достаточно либеральный человек, и проблему неадекватного отношения к геям и лесбиянкам в России ничуть не обесцениваю. Однако речь же не об этом, просто есть предел безвкусицы, чисто эстетически, ну правда. Попахивающий некрофилией цинизм оставшейся с “НОСом” (имею в виду, что “Рана” получила основную награду литературной премии “Новая Словесность”) Васякиной особенно подчёркивает тот факт, что в скором времени, оказывается, выходит её новая книга “Степь”. Где она поведает историю умершего от СПИДа отца, попутно, “мощно рефлексируя о маскулинности в России” (это чуть видоизменённая цитата с сайта Esquire, не моё, если что, там же можно насладиться и дышащим степным духом отрывком из готовящегося романа). Мою рецензию на “Рану” на днях опубликовал портал Fitzroy, а на закуску небольшая цитата: “Особой утончённости эксгибиционистская натура автофикшна достигает в прозе тех авторов, которым сказать по сути избранной темы почти нечего — так появляются книги вроде “Раны” Оксаны Васякиной. По форме безмерно важная, реально болезненная, глубоко травмирующая тема смерти родственника сюжетно отрефлексирована тут в виде травелога лирической героини с прахом матери на родину. Но этого авторке показалось мало, и густоты ради текст наводнён неуклюже-вялой рефлексией обо всём на свете: в ход идут отрывочные воспоминаниями об ушедшей матери, описания похорон, размышления о женской природе, пересказ собственного сексуального пути и т. д. — всё это под соусом подчас отвратительной в деталях физиологии (неизбывный “гиперреалистический” шок-контент — это, разумеется, дань шаблону о грязно-неумытой действительности “проклятой рашшки”)”. https://esquire.ru/letters/320943-papa-doch-i-dolgiy-put-fragment-romana-oksany-vasyakinoy-step/

​Темнеть стало позже, светлеть — раньше, в голове «Кап-кап-кап, капель-капель, прощай, зима, привет, апрель» из песни Всеволода Старозубова… Но с приходом весны оттают не только наши сердца, но и сезонные вспышки ОРВИ. Мы позвали в гости Лену Землянскую, биолога и автора книжного телеграм-канала Книгусеница (_books). В своем блоге она не просто рассказывает о прочитанном, но старается находить удивительные связи между биологией и литературой — и этих связей гораздо больше, чем кажется на первый взгляд! Сейчас Лена занимается геномикой растений, но ее первой специализацией была микробиология. С микроорганизмами девушка до сих пор сталкивается в работе и относится к ним довольно трепетно, поэтому мы попросили победительницу премии БЛОГ-ПОСТ 2021 в номинации Telegram собрать для вас несколько хороших научно-популярных книг, рассказывающих о микробиологии с самых разных сторон. https://telegra.ph/file/f17168dc767732dfb642f.jpg

«Сибирские хайку» Юрга Виле и Лина Итагаки Для меня комикс никогда не был супергеройским жанром. Не читала ничего про Человека-паука или Черную вдову. Вот уже лет пять я знаю комиксы с другой стороны. На моей книжной полке стоят графические романы о первой любви, депрессии, гомосексуальности, войне и феминизме, где главные герои - обычные люди без суперспособностей. Сегодня к этой коллекции важных текстов и картинок присоединился роман «Сибирские хайку» о депортированной литовской семье от издательства «Самокат». Главный рассказчик - тринадцатилетний Альгюкас, отец Юрги Виле - создательницы комикса (комиксистка Лина Итагаки историю семьи Юрги проиллюстрировала). 14 июня 1941 года, вскоре после того как Литву к себе присоединил Советский союз, Альгюкаса вместе с сестрой Далей, тетей Петронеле и родителями увезли в далекую Сибирь. Иностранцев часто без суда и следствия признавали шпионами и врагами народа, так случилось и в этот раз. «Мой дедушка Ромас, папа Альгюкаса и Дали, был расстрелян в лагере. Бабушке Уршуле удалось бежать из Сибири к своим детям. В Литве ее схватили, посадили в тюрьму, пытали, потом снова отправили в ссылку. Когда много лет спустя бабушка перебралась жить к нам, мы слышали, как ночью она кричит во сне. Иногда она таинственно шептала про чернику в сибирских лесах и горькие ягоды калины. Когда я расчесывала ее седые волосы и заплетала их в тонкую косу, бабушка начинала петь странные, немного на японский лад звучавшие песни. Еще она рассказывала про добрых людей, которых встретила в Сибири и которые помогли ей выжить. “Без них и вас бы не было”, - говорила она». Читая этот абзац, написанный Юргой Виле, не веришь, что в книге будет хоть одна страница без страха и тревоги. Но они там есть - целые развороты полные надежды, садовых яблок, новых друзей и первой любви. Когда детство приходится на годы ссылки - влюбляешься, смеешься и веришь в лучшее на фоне самых ужасных новостей. Одно с другим ходит рядом. С первого взгляда ясно, что написана книга для сверстниц и сверстников Альгюкаса и Дали - для них здесь поровну жестокости и доброты, а также редкая возможность познакомиться с историей без идеологически окрашенных формулировок. зарубежнаялитература комиксы

​Не удержусь и невпопад процитирую из аудиокниги, которую слушаю сейчас - новинки от моего любимого писателя: Sounds Wild and Broken: Sonic Marvels, Evolution's Creativity, and the Crisis of Sensory Extinction by David George Haskell. Она про звуки, слух и языки (животных и людей): «Рацион питания также повлиял на разнообразие звуков животных. Птицы с большими клювами обычно поют более медленные песни, с более узким диапазоном частот, потому что большие клювы накладывают физические ограничения на звукообразование. Эта тенденция особенно заметна у семейства древолазовые, птиц тропических лесов Центральной и Южной Америки. Клювы в семействе древолазовых варьируются от туповатых у пестрогорлого древолаза до поразительно длинных, похожих на шесты, у длинноклювого древолаза. Чем длиннее клюв, тем медленнее и с меньшей частотой звучит песня: трели у короткоклювых видов и протяжные свисты у тех, кто имеет удлиненный клюв. Многие виды дарвиновых вьюрков на Галапагосских островах демонстрируют сходную картину, как и различные виды клёста-еловика. Диета, похоже, влияет на акустическую форму человеческой речи, если сравнивать шесть-семь тысяч языков, на которых мы говорим во всем мире. В речи охотников-собирателей, как правило, отсутствуют лабиодентальные звуки - "ф" и "в", издаваемые при прижатии губ к зубам. Эти звуки в три раза чаще встречаются в языках земледельцев, чья более мягкая пища приводит к тому, что детский прикус сохраняется до зрелого возраста. У охотников-собирателей и наших палеолитических предков прикус исчезает по мере того, как зубы сталкиваются с жесткой пищей и, таким образом, развивается сильное прямое смыкание (прямой прикус). Form, vivid, fulvous, favorite: в звучании этих английских слов мы слышим, как одомашненная пища сформировала наш рот и, следовательно, наш язык. Мы также можем услышать влияние климата и растительности на языковое разнообразие человека. В языках из теплых, влажных и густо заросших растительностью районов, таких как тропические леса, как правило, используется меньше согласных, чем в языках прохладной и открытой среды обитания, хотя некоторые лингвисты оспаривают эту взаимосвязь на статистических основаниях. Понимание согласных зависит от высоких частот и быстрых изменений амплитуды, которые ухудшаются под воздействием густой растительности (мешающей их распространению). Звучные oo и aa могут быть более понятны в лесу, чем «пр» и «ск». Кроме того, в сухом воздухе тональные гласные создают большую нагрузку на гортань, всё более подталкивая языки засушливого климата к использованию согласных». https://telegra.ph/file/780394049b511bb636794.jpg

Ну, а чего интересного Я узнал из книги за вчера, например? «Призывное пение истощает запасы энергии, заставляет мышцы и легкие работать на пределе возможностей и сообщает хищникам о вашем местонахождении. На пение тратится от 10 до 25 процентов дневного энергетического бюджета каролинского крапивника, и из всех видов его деятельности только полет требует больше энергии, чем пение. Поющие крапивники также платят за упущенную выгоду, потому что время, проведенное в песне, - это время, не потраченное на кормление или уход за собой. ...слушатели получают информацию о создателях звуков. Самки свистящей квакши (лягушка) оценивают запасы жира и состояние мускулатуры потенциальных партнеров». «...Во многом неизведанной областью для будущих исследований является связь между издаванием звуков и разнообразием сексуальной жизни животных. Например, у многих видов самки также поют. Тем не менее, подавляющее большинство научных исследований песен в сезон размножения сосредоточено на самцах. Предубеждение против того, чтобы замечать и изучать женские звуки, имеет как культурные, так и географические корни. Мы проецируем на "природу" наши предубеждения. Особенности поведения животных в умеренном климате Северной Европы и северо-восточной части Северной Америки, где до недавнего времени жило большинство ученых, изучающих поведение животных, усугубляют это предубеждение против изучения вокальных проявлений самок. Там самцы птиц и лягушек доминируют в звуковом ландшафте садов и лесов. Но самки птиц в тропиках и в регионах с теплым климатом в Южном полушарии часто бывают столь же громкими, как и самцы. Птицы умеренной Европы и Северной Америки, таким образом, необычны. Исследование птиц всего мира показывает, что самки поют более чем в 70% семейств певчих птиц, а реконструкция родословного древа певчих птиц показывает, что женская песня, вероятно, присутствовала у общих предков всех современных видов. В развивающемся эмбрионе певческие центры мозга птиц развиваются у обоих полов. Таким образом, эволюционные и эмбриологические корни песни присутствуют у всех взрослых птиц". Отрывки из книги: David George Haskell. «Sounds Wild and Broken».

Дружественная рекомендация Друзья, очень рад рекомендовать профильный ресурс для всех, кто интересуется как академическим образованием и образовательными институтами, так и образованием в более широком смысле этого слова. Телеграм-канал «Наука и университеты» () ведет доктор технических наук, профессор Евгений Белый, который всю жизнь проработал в высших учебных заведениях (это правда, а не из серии "бывший учитель математики завел свой телеграм-канал" — мы заочно знакомы). Подписчики канала — преподаватели школ, колледжей, вузов, научные работники, студенты и аспиранты. Обсуждаются злободневные темы: • Как нам реорганизовать ЕГЭ • Как привлечь молодых людей в научные лаборатории • Как сохранить международные научные связи в эпоху санкций • Почему в российских школах хронический кадровый голод • Как снизить нагрузку преподавателей российских вузов • Нужна ли наукометрия отечественной науке С радостью приглашаю всех интересующих присодиняться: https://t.me/naukauniver https://t.me/naukauniver

«Мама, я дома»— это вау, вау, вау. Я побаивалась темы (частная военная кампания в Сирии) и напрасно оттягивала просмотр. Тут включила — не смогла оторваться от метафор, цитат и актёрской игры. Раппопорт в прыжке выше всех голов схватила лучшее от Фрэнсис МакДорманд, слегка разбавив ее Кейт Уинслет из Исттауна, сделав это под песни ic3peak. Умываться снегом и сплевывать кровь можно и в Нальчике, и на границе Эббинга, штат Миссури, поскольку материнский гнев безграничен. А с появлением Борисова, героя которого «подсунули» неугомонной матери под видом ее вернувшегося с войны сына, начинается вообще другое кино. Юра здесь хищный, гладкий, гадкий, порождённый системой. Бороться с системой — как тушить горящий автобус, припарковав его в луже. Проще будет принять, что «парень-то вроде и неплохой» — но принять, а не сдаться — и тогда он действительно превратится если не в хорошего, то в своего.